Ростов-на-Дону примет V Международный фестиваль балета имени Ольги Спесивцевой

Лариса Ионова

Ростов-на-Дону уже в пятый раз становится балетной столицей Юга России. Фестиваль, носящий имя известной балерины Ольги Спесивцевой, примет настоящих звезд академического хореографического искусства - премьеров и ведущих солистов главных театров России.

Свое начало фестиваль берет с 2018 года - инициатором проведения стал главный балетмейстер театра Иван Кузнецов - и за эти годы успел завоевать сердца ростовского зрителя. "Этот фестиваль - большое и ожидаемое событие для ценителей балетного искусства, источник ярких эмоций и впечатлений", - отметил первый заместитель губернатора Ростовской области Игорь Гуськов.

Рядом с ростовскими артистами будут блистать приглашенные звезды мировой величины из Большого театра России (Дмитрий Смилевски, Маргарита Шрайнер), Мариинского театра (заслуженный артист России Владимир Шкляров), Московского академического музыкального театра им. К.С. Станиславского и В.И. Немировича-Данченко (Иван Михалёв), Театра "Кремлевский балет" (Олеся Росланова), Пермского театра оперы и балета (Булган Рэнцэндорж, Габриэл Лопес) и лауреат международных конкурсов, победитель проекта телеканала "Россия-Культура" "Большой балет-2018" Дмитрий Соболевский.

В этом году ростовчан и гостей города ожидает насыщенная программа, в которую войдут лучшие спектакли Ростовского музыкального театра. Хозяин площадки покажет балеты: "Лебединое озеро" П. Чайковского (19 мая), "Коппелия" Л. Делиба (22 мая), а также 17 мая представит премьеру - балет "Шехеразада" Н. Римского-Корсакова по сюжету сказки "Тысяча и одна ночь", повествующей о красноречии царевны Шахерезады, освободившей от смерти молодых жен Шахрияра. В этот же вечер смотрим "Призрачный бал", одноактный балет Дмитрия Брянцева на музыку Фридерика Шопена в декорациях Владимира Арефьева. Мы увидим технику классического танца, сложнейшие поддержки, виртуозную постановку современной хореографии.

Также в рамках фестиваля пройдет юношеский конкурс артистов балета (20 мая), открытая репетиция балета "Коппелия" (21 мая), мастер-класс педагога-репетитора Московского академического музыкального театра им. К.С. Станиславского и В.И. Немировича-Данченко Анны Перковской с балетной труппой театра (23 мая), а также множество специальных акций для зрителей.

А 17 мая состоится открытие персональной фотовыставки "Красота. Балет. Любовь" одного из самых известных фотографов Ростова-на-Дону Дениса Демкова.

По традиции V Международный фестиваль балета им. Ольги Спесивцевой завершится Гала-концертом звезд балета (24 мая). В эксклюзивной программе самые яркие фрагменты из классического и современного балетного наследия. Прямую трансляцию гала-концерта можно будет увидеть эксклюзивно в VK Видео.

Модный показ в Эрмитаже и чем мяч отличается от "попинухи". Как провести "Ночь музеев"

Что покажут в Москве и Петербурге в рамках акции "Ночь музеев" в 2024 году

Жанна Васильева

Общероссийская акция "Ночь музеев", в которой принимают участие Третьяковская галерея, Эрмитаж и другие музеи по всей стране, пройдет в России 18-19 мая.

Государственный Эрмитаж: На баттл выходит директор

Ночь в Главном штабе обещает быть бурной. В Большом Атриуме в 19:30 развернется нешуточная баталия "Современное искусство в классическом музее: за и против. 15 лет спустя". Среди главных участников: Михаил Пиотровский - генеральный директор музея, Марина Шульц - зав. отделом современного искусства и Александр Бутягин, возглавляющий в Эрмитаже сектор Северного Причерноморья. Тема за 15 лет стала вполне классической, но у нас все как в первый раз. Публика волнуется и занимает места в партере.

Государственный Эрмитаж, к слову, - один из музеев, обладающих отличной коллекцией современного искусства. Один из хитов мирового уровня - инсталляция "Красный вагон" Ильи и Эмилии Кабаковых, реставрация которого недавно завершилась. "Красный вагон" и арт-медиаторы ждут пассажиров, которые готовы совершить путешествие во времени с помощью волшебной силы искусства. Время отправления - с 18:00 до 22:00, каждые полчаса.

Умные коллекционеры всегда делали ставку на современное искусство. Достаточно вспомнить московских магнатов Сергея Щукина и Ивана Морозова и посмотреть на шедевры импрессионистов и постимпрессионистов из их собраний в залах Эрмитажа. В Ночь музеев здесь будут экскурсии, викторина и квест (говорят, для детей, но взрослые в качестве группы поддержки приветствуются). Но и это не все. Почти сразу после баттла о современном искусстве в музее Атриум превратится в подиум, где пройдет показ моделей одежды по мотивам полотен Матисса, Гогена, Ван Гога, Пикассо… Модели разработали студенты Санкт-Петербургской государственной художественно-промышленной академии им. А.Л. Штиглица.

Те, кто хотят непременно взять Зимний дворец, и непременно - в Ночь музеев, имеют шанс узнать все об Ars vivendi и голландском натюрморте XVII века. Выставка работ Франса Снайдерса и его учеников и последователей, которая откроется в Николаевском зале, - совместный проект Эрмитажа и ГМИИ им. А.С. Пушкина. Имейте в виду: на выставку нужен специальный билет.

Российский Этнографический музей: Игры, в которые играют люди

Если что и объединяет людей лучше всего, так это игра. Особенно спортивная. Особенно с мячом. Если вы любите погонять мяч, то вам сюда - в Этнографический музей. В эту ночь мяч станет главным героем музея.

Тут можно будет разобраться, чем мяч отличается, например, от "попинухи", "топа", "копыла", попробовать создать собственный мячик и оценить его потенциал в игре. Те, кто готов сыграть с мячом в новые игры по незнакомым (и древним) правилам, смогут загнать мяч в чужой "город", научиться "гвозди ковать" и "зайца гонять", или, ловко орудуя метлой, победить в "удмуртском квиддиче" - чужонболе.

Обещаны квест "Покатилась попинуха, или Путь мяча в Российском этнографическом музее" (стартует во дворе музея каждые 15 минут с 18:00), народные игры с мячом "Бьют его, а он не злится!" (каждый час с 18:00), мастер-класс "Круглое - катать!" и марафон экспертов "Неуловимый мяч" с турниром по чужонболу (в 20:00 и 21:00).

Третьяковская галерея: Музыкальный разговор в Ночь Музеев

В Новой Третьяковке слушатели вместе с Ярославом Тимофеевым, который в рекомендациях не нуждается, отправятся в путешествие в ХХ век советской академической музыки. Первый концерт начнется в 19:00 у башни Татлина - музыку 1920-1930-х годов исполнит ансамбль "Студия новой музыки". Продолжится - в 20:00 фортепьянным концертом Даниила Саямова в зале №16, где будет звучать музыка 1940-50-х. Возвращение к башне Татлина и музыке 1960-1970-х предложит в 21:00 "Студия новой музыки". Для тех, кто не сойдет с марафона, в 22:00 там же прозвучит музыка 1980-1990-х.

Тем временем в Книжной гостиной Западного крыла Новой Третьяковки всех ждут на открытой репетиции пианиста Льва Чефанова, студента Центральной музыкальной школы при Московской консерватории. В программе Бах, Брамс, Шопен, Шостакович, Скрябин, Равель, Рахманинов.

А чуть раньше, в 18:00 там же, в Книжной гостиной, - рассказ о семейной истории и любви Павла и Прасковьи Кориных. О том, как уживались два художника в одном доме, расскажет Юлия Кудрявцева, которая заведует музеем Павла Корина.

ГМИИ им. А.С. Пушкина

Главная площадка Ночи музеев в этот раз - Галерея искусства стран Европы и Америки XIX-XX веков (Волхонка, 14). Билеты только онлайн - по символической цене 100 рублей. В этот день экскурсии будут вести, кроме сотрудников музея, участники молодежной программы "Пушкинский.Ю". Среди топовых экскурсий: "Фотография и живопись", "(Не)понятное искусство. ХХ век", "Незнакомые шедевры", "Пейзаж нового времени", "Я зритель - я так вижу"…

Еврейский музей и центр толерантности

Если вы всегда мечтали нарисовать генеалогическое древо своей семьи, но не знали, с чего начать, то есть предложение - начать с разговора с Сергеем Аракельянцем. Он расскажет об архивах и о том, как с ними работать, чтобы узнать историю своей семьи. Аракельянц руководит исследовательской группой "Project Life 24" Международного центра истории семьи, поэтому он в теме. Его лекция "Генеалогические источники: где и как искать информацию о предках" начинается в мезонине музея довольно поздно, в 23:30, но чего не сделаешь ради любимых предков!

А чуть раньше в 23:00 в кинозале бесплатно покажут кино. Завидуем тем, кто увидит мультфильм Хаяо Миядзаки "Рыбка Поньо на утесе" в первый раз.

Фанаты литературы тоже не останутся без дела. Виктория Исакова прочитает отрывок из романа Юрия Олеши "Зависть" в рамках проекта "Внеклассные чтения".

А с 22:10 и аж до 3 утра всех ждут экскурсии по выставкам и постоянной экспозиции, бук-кроссинг, книжная лавка, кафе и музыкальная программа. Регистрироваться на сайте, разумеется, нужно.

Куда еще сходить в самую длинную музейную ночь в году?

Музей Востока

В эту ночь музей работает абсолютно бесплатно с шести часов вечера до полуночи. На входе посетителей встретят девушки в национальных костюмах, которые станут проводниками по квесту "Загадки Востока", где каждый погрузится в многогранную культуру Японии, Китая и Кореи. А если вы хотите самостоятельно узнать о свадебных традициях и роли семьи на Востоке, вам идеально подойдет тематический маршрут, доступный по QR-коду. После осмотра экспозиции непременно останьтесь на читку мистической пьесы японского абсурдиста Кобо Абэ "Чемодан". Эта завораживающая история расскажет о зарождении страхов в человеческой душе и окончательно погрузит вас в атмосферу восточной ночи.

Музей-заповедник "Бородинское поле"

Здесь можно будет попасть на Николаевский бал в древней дворянской усадьбе. Музейщики расскажут о правилах поведения на подобных вечерах во времена основателя Бородинского музея Императора Николая I. А еще научат нескольким бальным танцам, чтобы каждый присутствующий смог выйти на паркет и ощутить себя частью бала. За музыкальное сопровождение вечера отвечает военный оркестр, а культурная программа представлена театральными зарисовками на тему "Назад во время красоты. Сквозь времена и эпохи". Погружение в мир балов начнется в 17:30, а завершится сладким угощением.

Музей музыки

Загляните сюда, чтобы погрузиться в мир китайской музыки на специальной экскурсии по выставке "Империя дракона. Музыка и культура Китая", где расскажут об удивительных национальных инструментах и потом пригласят на чайную церемонию под чутким руководством преподавателя китайской каллиграфии и чайной традиции Вэнь Илэя.

С детьми стоит отправиться на занимательную лекцию "Музыкальный зоопарк в произведениях П.И. Чайковского". Там малышей и их родителей посветят в источники вдохновения великого композитора, который когда-то обожал прогуливаться по Московскому зоосаду. Идеальным завершением вечера станет концерт "Свидание с джазом", где молодые джазмены исполнят любимые мелодии Гершвина, Эллингтона, и Леграна в неожиданных современных аранжировках.

Подготовила Дарья Валиахметова

Россия. СЗФО. ЦФО > СМИ, ИТ. Образование, наука > rg.ru, 17 мая 2024 > № 4644949

Хибла Герзмава 18 мая представит в "Зарядье" лауреатов премии "Онегин"

Мария Бабалова

Премия "Онегин" родилась в 2016 году как частная инициатива и формально таковой остается и поныне. Но за восемь лет бытия обрела и вес, и влияние в профессиональном сообществе, на деле подтверждая статус национальной. Хотя, конечно, всякая соревновательность в искусстве несет значительную субъективность, каждая награда - важная возможность привлечь внимание и сказать спасибо тем, кто посвятил свою жизнь опере. Каждый год по осени в Санкт-Петербурге по результатам решения экспертного совета и жюри вручается почти два десятка статуэток "Онегин" как в конкурсных, так и в безальтернативных номинациях.

В России, где более 40 оперных театров от Владивостока до Владикавказа, от Воронежа до Якутска, а совсем скоро на карте, например, в Кемерово и Калининграде, появится еще несколько оперных домов, премия не может быть не востребованной, при том даже что "Онегин" - не первая и не единственная награда в этой сфере. Но что особенно ценно, данная премия внимательно относится к тому, что происходит в провинции, и отмечает труд тех служителей театра, кто не выходит на сцену. Первым президентом премии "Онегин" стал всемирно известный баритон Сергей Лейферкус. В 2021 году на этом посту его сменила знаменитая сопрано Хибла Герзмава.

И ныне в столичном зале "Зарядье" Хибла Герзмава впервые в концертном формате представляет некоторых избранников "Онегина", и, возможно, подобные вечера станут традицией. А сейчас на сцену выйдут солистка Михайловского театра сопрано Валентина Феденёва, заслужившая награду в 2021 году за исполнение партии Натальи в опере Чайковского "Опричник", а также двое лауреатов 2023 года - солист Новосибирского оперного театра баритон Алексей Зеленков, удостоенный премии за роль Грязного в "Царской невесте" Римского-Корсакова, и солист "Геликона" тенор Шота Чибиров, для которого успешной оказалась партия Туриддув Масканьи "Сельская честь".

Еще в концерте примет участие в качестве специального гостя солистка Мариинского театра меццо-сопрано Зинаида Царенко, которая прошлым летом взяла Гран-при Международного конкурса имени П.И. Чайковского, как и Хибла Герзмава в 1994 году. А тридцать лет спустя певица уже возглавила жюри этого престижного музыкантского соревнования в номинации "сольное пение" и поощрила победительницу собственной денежной премией, а теперь позвала и выступить в Москве.

Вместе с певцами на сцену "Зарядья" выйдет Московский государственный академический симфонический оркестр, руководить которым будет дирижер Большого театра Антон Гришанин. Прозвучат арии и дуэты не только из самых популярных опер Чайковского, Рахманинова, Римского-Корсакова, Верди, Пуччини, Чилеа, Сен-Санса, но и фрагменты из всеми любимых классических оперетт.

Кстати, премия "Онегин" назовет новых лауреатов по уже сложившейся традиции в Северной столице на сцене Мариинского театра.

Музыкальную премию канала RU.TV вручат 22 мая

Александр Алексеев

В России немало музыкальных премий. Но та, что проводит телеканал RU.TV, все-таки особенная. Звезд снова придет много - спеть со сцены или забрать свои заслуженные награды в 11 номинациях. Все те, кого выбрали голосованием телезрители, а потом художественный совет добавил к их голосам мнения из соцсетей тех, кто не любит никакие голосования. Находить и подсчитывать их за целый год было, конечно, делом долгим и хлопотным. Но на RU.TV ради большей объективности, в отличие от большинства коллег, сделали и это...

Да, зрители давно заметили: на все церемонии обычно приходят почти одни и те же популярные артисты и группы. Плюс-минус семь-десять других имен. И поэтому на всех музыкальных премиях нас интересует даже не то, кто выйдет к микрофонам. А насколько ярко, самобытно и необычно они смогут теперь выступить для зрителей. И насколько интересны сами номинации! Сколько в них интриги, креатива и увлекательности!

И вот здесь, у Русской музыкальной премии телеканала RU. TV, уже действительно мало равных... Что стоит, например, номинация "Звездная семья года", привлекающая внимание зрителей уже перечислением имен.

Владимир Пресняков и Наталья Подольская, Сергей и Регина Жуковы (между прочим, солистка культовой группы 90-х "Сливки"), Влад Топалов и Регина Тодоренко или глава компании Black Star - продюсер Павел "Пашу" Курьянов и его жена, певица Ханна! А, может, семья рэпера-одессита Джигана и Оксаны Самойленко, где милые часто бранятся, но неизбежно мирятся и у них уже четверо детей?

Номинированы и рэпер ST (прежде сотрудничавший со Шнуром, а в начале года написавший под гитару пронзительный хит о героях СВО "Дай ему сил") с женой, фотомоделью Ассоль Васильевой.

Да, будут и те, без которых в разборе полетов за год не обойтись: "Лучший певец", "Лучшая певица", отметят на RU.TV и видеоклип, и группу, и "лучшее концертное шоу" - результаты разберут увлекательно, подробно и интересно, не без шуток ведущих шоу Ивана Чуйкова и Агаты Муцениеце. И конечно, те, за кого голосовали особенно активно, выйдут и споют!

Но все-таки это не только музыкальная премия. В этом году на RU.TV провели конкурс молодых дизайнеров и его победители сошьют наряды для Мари Краймбрери, Тоси Чайкиной и других молодых звезд...

А еще первой из всех музыкальных премий она пройдет в формате мюзикла, и все номера артистов будут вписаны в общий, интригующий и яркий сюжет! Хотя основным цветом будет белый: в одеждах, дизайне, спецэффектах. "Потому что именно белый цвет - цвет чистоты, нежности, искренности, белого листа, начала и бесконечности. И все наряды звезд будут выполнены, конечно же, в этом цвете", - объяснили нам в пресс-службе "Русской медиагруппы".

Надеть белое организаторы предложили и зрителям. Для общего настроения и праздничности действа. Постараемся не подвести.

Фестиваль "Мелиховская весна" откроют спектаклем японца Мотои Миура

Инга Бугулова

"Мелиховская весна" в этом году пройдет в Музее-заповеднике Чехова в Подмосковье с 17 по 26 мая. Театральный фестиваль, зародившийся в усадьбе писателя еще в конце ХХ века, с прошлого года объявил о своем обновлении и, надо сказать, уверенно идет этим путем: нынешняя программа с громкими именами и массой сюрпризов для зрителей - тому подтверждение.

Прошлый фестиваль прошел под чутким руководством МХТ им. Чехова - в год своего 125-летия прославленный театр решил взять "Мелиховскую весну" под крыло. Теперь сотрудничество продолжилось: афишу экспертный совет формировал вместе с худруком МХТ Константином Хабенским.

А выбирать было из чего: всего на конкурс пришло свыше 120 заявок, а в итоговую фестивальную программу вошел 21 спектакль. Свои постановки по Чехову и о Чехове (это неизменное условие фестиваля) сыграют театры из России, Беларуси, Азербайджана, Казахстана и Алжира. Но уже на открытии нас ждет сюрприз - "Вишневый сад" в постановке Мотои Миура, режиссера, который поставил в Японии почти все чеховские пьесы. Этот спектакль, правда, не из Страны восходящего солнца - его режиссер создал вместе с Мелиховским театром "Чеховская студия".

"Необычная трактовка текста, неожиданный взгляд на характеры и взаимоотношения персонажей придают его спектаклю особый колорит", - рассказывают организаторы фестиваля.

В зарубежной программе, кроме того, Национальный академический драматический театр имени Якуба Коласа из Витебска, который представит спектакль "Смешныя людзi"; Государственный академический русский театр драмы имени М. Горького из Астаны с "Вишневым садом"; Театр Джельфы из Алжира с постановкой "Дипломатия" и Азербайджанский государственный академический русский драматический театр из Баку, который коснется еще одной темы "Мелиховской весны" - 225-летия Александра Пушкина и сыграет "Капитанскую дочку".

Свои спектакли в Мелихове покажут московские Театр Пушкина, Школа драматического искусства и Театр Романа Виктюка. Из Санкт-Петербурга приедет Малый театр кукол, из Омска - Северный драматический театр им. Ульянова. Будут гости и из Петрозаводска, Новочеркасска, Владикавказа, Серпухова, Мичуринска, Костромы и Заречного (Пензенская область). Липецкий театр драмы им. Толстого, один из основоположников мелиховского фестиваля, привезет в чеховскую усадьбу сразу два спектакля по произведениям Пушкина - "Евгений Онегин" и "Граф Нулин".

Но и это еще не все. Настоящим подарком зрителям станет концертная программа народной артистки Светланы Крючковой - она готовит специально для фестиваля вечер-посвящение к 100-летию Булата Окуджавы, который состоится 25 мая.

А накануне, 24 мая, пройдет традиционный вечер памяти Олега Ефремова - режиссера, актера, педагога, не раз привозившего в Мелихово своих студентов. В память об Олеге Николаевиче студенты Института культуры и искусств МПГУ сыграют в усадьбе спектакль по произведениям разных авторов XX столетия.

Традиционно "Мелиховская весна" развернется на нескольких площадках. Основной станет открытая сцена, расположенная на территории Музея-заповедника А.П. Чехова "Мелихово". Спектакли также пройдут на камерной сцене Театрального двора в "Мелихово" и в Серпуховском музыкально-драматическом театре. Подробную программу фестиваля можно посмотреть на официальном сайте Музея-заповедника "Мелихово".

В подмосковном селе Мелихово Антон Павлович прожил семь лет и создал более 40 своих произведений. В программе фестиваля "Мелиховская весна" помимо классических постановок можно встретить и камерные спектакли, и широкомасштабные инсценировки, и авангардные версии. Ежегодно фестиваль посещают несколько тысяч зрителей.

Навигатор

Фестиваль продлится до 26 мая. Удобнее всего добираться до Мелихово от станции Чехов. На вечерние спектакли организован бесплатный трансфер.

"Грек Зорба" открыл балетный фестиваль имени Рудольфа Нуриева в Казани

Наталья Кожевникова

Впервые в России на сцене Татарского театра оперы и балета им. Мусы Джалиля поставлен балет "Грек Зорба" Лорки Мясина на музыку Микиса Теодоракиса. Премьерой этого балета 12 мая открылся XXXVII Международный балетный фестиваль им. Рудольфа Нуриева в Казани.

Работать над постановкой своего самого известного из более чем пятидесяти балетов приехал сам мастер - хореограф Лорка (Леонид) Мясин, сын Леонида Мясина,выдающегося танцовщика и хореографа "Русских сезонов" Дягилева. Балет "Грек Зорба" создан в 1988 году и поставлен на Арене ди Верона с Владимиром Васильевым в главной роли, после с успехом шел в разных странах мира - от Южной Америки до Австралии, и вот - первый спектакль в России, возвращающий Мясина на родину.

Либретто для балета написано хореографом по роману Никоса Казандзакиса и легендарному одноименному оскароносному фильму 1964 года. Музыку к фильму и затем к балету написал Микис Теодоракис, и с тех пор весь мир знает танец сиртаки, ставший самым популярным греческим танцем в мире, одним из символов Греции. Сочиненный для фильма, сиртаки не является народным, но он собран из элементов нескольких народных танцев. В "Греке Зорбе" сиртаки становится кульминацией и финалом спектакля, все предшествовавшее танцевальное действо ведет к нему на крещендо. Воспитанный на русской классической балетной школе, Мясин создает неоклассический балет, или деми-классический - когда классика в основе взаимодействует с народным танцем, насыщается современной экспрессивной пластикой.

Сюжет балета незамысловат - в небольшой греческий городок приезжает американский турист Джон. Здесь он встречает свою любовь - молодую вдову Марину, сталкивается с ревностью и ненавистью соперника, с жестокостью нравов, находит друга - жизнелюбивого Зорбу. Но не сюжет является главным идейным стержнем спектакля и его содержанием. Главное - мироощущение жизни как радости, торжества жизни (носителем этой основной "философской" идеи балета как раз и является Грек Зорба), а содержанием становится собственно танец - как самовыражение и язык, как священнодействие, как очищение. Именно таким он и был в Греции античной, да и позже - каждое торжество от семейных до массовых не обходилось без танца, не говоря уже о ритуалах богослужения. Военные походы и победы, рождения и похороны, свадьбы и театральные представления сопровождались своими танцами. Страдание смягчалось танцем, радость выплескивалась в танец.

Бóльшая часть танцев в балете - с участием кордебалета (одним из главных действующих лиц спектакля), они реагируют, вмешиваются, провоцируют, участвуют во всем, что происходит с главными персонажами. И их "хоровые" массовые танцы - с синхронным движением танцовщиков на ритмическую остинатную музыку, часто с ускоряющимся темпом, создают эффект раскручивающейся пружины, гипнотического вовлечения в танец, нагнетания энергии, доходящей до взрыва. Конечно, музыкальную основу этой энергии и ритма создавал оркестр, звучавший абсолютно органично в стихии танца, в резонансе с танцовщиками (дирижер-постановщик - Андрей Аниханов).

В лирические страницы балета, связанные с француженкой мадам Ортанс (Александра Елагина), Мариной (Кристина Андреева) и ее дуэтами с Джоном (Вагнер Карвальо), Микис Теодоракис добавляет голос певицы, это уже не просто танец, но еще и песня.

Балет "Грек Зорба", по словам Мясина, вырос из духа древнегреческого театра, а был рожден на острове Ли Галли в Тиренском море - островом сирен из гомеровской Одиссеи. И здесь, кстати, еще одно пересечение судеб автора балета и Нуриева (кроме постановки балета на нуриевском фестивале): этот остров, принадлежавший Леониду Федоровичу Мясину, купил Рудольф Нуриев в 1988 году в год премьеры балета.

Античный театр в Вероне под открытым небом был наиболее подходящей декорацией для этого спектакля. Художник-постановщик спектакля в Казани - Виктор Герасименко сумел зрительно увеличить пространство сцены, открыв ее фактически до колосников, саму сцену оформил как амфитеатр, окаймленный по окружности арками - входами, устроил второй ярус, на котором появляются солистки-певицы, и танцует кордебалет - тогда танец заполняет пространство и по вертикали. Видеодекорации звездного, галактического неба и огромной луны, планет увеличивают пространство до космических масштабов. А огромные кариатиды, наблюдающие за жизнью маленьких людей свысока, стирают и границы времени. Статичный хор в костюмах кариатид (в партитуре Теодоракиса хор участвует и как оркестровая краска и как участник мистерии) выстроен по восходящим по бокам сцены лестницам (хормейстер - Юрий Карпов).

Каждая постановка балета не есть повторение уже существующего спектакля, хореограф подчеркнул, что всегда ориентируется на исполнителей главных героев и дает им возможность добавить свои штрихи в основную канву партии. В казанской премьере Зорбу исполнил харизматичный и темпераментный виртуозный премьер Большого театра России Игорь Цвирко, способный еще и широко улыбаться и, видимо, так же радоваться жизни, как его персонаж. Джон, появившийся словно с другой планеты в этой греческой деревне, изъясняется больше языком классического танца. Но через весь спектакль его учит движениям греческих танцев Зорба - как учат язык, как настраивают коммуникацию.

Солист казанского театра Вагнер Карвальо сделал своего Джона лиричным, но к финалу спектакля он вполне соперничает с Зорбой и в энергичности и отточенности греческого танца, и в динамичности прыжков. Когда финальный сиртаки был трижды (!) исполнен на бис, и казалось, что и оркестр - которым на третий бис уже со сцены после поклонов дирижировал Андрей Аниханов, и публика (не мешай ей кресла в зале) вольются в танцевальный вихрь, - оба солиста дополняли свои сольные "каденции" новой импровизацией, добавляли виртуозные трюки в свои па.

"Зорба - это история о победе над страданием, о триумфе жизни. Мой Зорба - это современный Дионис, умеющий праздновать жизнь, - сказал Лорка Мясин, - а сам спектакль - терапия от пессимизма". С этим невозможно не согласиться.

Кстати

Фестиваль им. Рудольфа Нуриева в Казани продлится до конца мая. В афише - спектакли классического репертуара театра, премьера сезона - балет Резеды Ахияровой в постановке Александра Полубенцева "Иакинф", приглашенные звездные солисты. А завершится фестиваль 29 мая гала-концертом артистов театра балета им. Леонида Якобсона "Вне времени. Хореографические шедевры Леонида Якобсона" к 120-летию со дня рождения легендарного хореографа.

Как первый министр культуры Анатолий Луначарский спасал Кремль и Большой театр

Павел Басинский

В издательстве "Вече" вышла книга известного писателя и историка Сергея Дмитриева "Анатолий Луначарский. Дон Кихот революции" о первом наркоме просвещения Советской России. Имя Луначарского слышали почти все, но странным образом обстоятельства его рождения и воспитания, его революционный путь, его отношения с Лениным и Сталиным, а также то, чем он занимался, находясь на не самом выгодном посту в разрушенной гражданской войной стране, - все эти факты до сих пор остаются малоизвестными. Сергей Дмитриев взял на себя труд изучить фигуру нашего первого министра культуры.

К своему стыду, до прочтения этой книги почти ничего не знал о Луначарском, кроме того, что он был первым советским министром культуры (наркомом просвещения) и Владимир Ильич Ленин хотел его "сечь за футуризм" из-за любви к поэзии Маяковского. Почему-то запомнилась со школьной скамьи это ленинская фраза.

Например, только из вашей книги я узнал, что Луначарский в свое время фактически спас от уничтожения Большой театр, который затем стал и сегодня является культурной визитной карточкой нашей страны...

Сергей Дмитриев: Да, и спасал его несколько раз, постоянно отстаивая политику сохранения театрального наследия и даже объявив в 1923 году лозунг "Назад к Островскому!". Еще в июле 1919 года он выступил против левацкого отношения к театрам Николая Бухарина: "Т. Бухарин думает, что знакомство со всем прошлым человечества через великие произведения гениев всех народов и всех эпох ... означает собой "плен" у буржуазной культуры. Мы же считаем, что это называется образованностью, что это называется овладением культурой прошлого..." Когда 12 января 1922 года Политбюро приняло по инициативе Ленина постановление "О закрытии Большого театра", Луначарский "категорически" потребовал пересмотреть это решение, упрекая при этом Ленина: "Если законы конституции не распространяются на ЦК, то законы разумности безусловно распространяются". Наркому удалось привлечь на свою сторону профсоюзы, Моссовет и ВЦИК в лице его председателя Михаила Калинина, и решение Политбюро было в итоге отменено! Однако 2 ноября 1922 года Политбюро вновь по настоянию Ленина, желавшего "положить театры в гроб", принимает решение о закрытии теперь уже двух театров: Большого и Мариинского. И вновь Луначарскому с огромными усилиями удалось тогда спасти театры от гибели. Немаловажную роль здесь сыграло то, что больной Ленин уже окончательно отошел от дел.

"Декадентская" фамилия Луначарский (луна и чары) - настоящая или поэтический псевдоним? И что с незаконностью его рождения?

Сергей Дмитриев: Свои фамилию, отчество и звание дворянина он получил не от отца, а от отчима, с которым и жить-то ему рядом почти не пришлось. Василий Федорович Луначарский, юрист и надворный советник, был незаконнорожденным внебрачным сыном полтавского помещика Федора Чарнолуского и крепостной крестьянки. В таких случаях детям, не имевшим прав на титул и наследство отца, давали измененную фамилию. В этом случае она была образована перестановкой частей: "Чарнолуский - Луначарский" (изначально было Луночарский). Так и родилась эта поэтическая фамилия.

Отцом будущего наркома был управляющий контрольной палатой, статский советник А.И. Антонов, с которым его мать А.Я. Ростовцева имела романтические отношения и к которому переехала из Полтавы в Нижний Новгород, когда Анатолию было около четырех лет. То, что он незаконнорожденный, Анатолий Васильевич старался не афишировать, и фамилия Антонов, которую ему следовало бы носить, осталась только в архивах.

В отличие от Володи Ульянова, в гимназии Луначарский учился скверно. Оставался на второй год, поэтому и закончил ее в 20 лет. Откуда же его легендарная эрудиция и знание иностранных языков?

Сергей Дмитриев: Да, энциклопедически образованный, знавший много языков Луначарский, по его собственному признанию, "школу презирал", "учился плохо, на тройку". Разгадка начитанности и энциклопедичности Анатолия - его самообразование, которое он порой даже до чрезмерности продолжал и в годы учебы, и в эмиграции, и находясь на посту наркома. "Капитал" Маркса, например, он штудировал еще в четвертом классе гимназии. Начало своей революционной деятельности он относил к 1893 году, когда закрепил за собой роль "бойкого агитатора-пропагандиста". А свое "писательское творчество" начал в нелегальной социал-демократической газете, и оно продолжалось потом всю жизнь в самых разных жанрах - от публицистики, прозы и литературоведения до поэзии и драматургии. Яркий агитатор и талантливый писатель - эти две ипостаси Луначарского формировались именно в гимназические годы. Тогда же он открыл в себе и еще одну страсть - углубленные занятия философией, которые после увлечения модным тогда швейцарским профессором Авенариусом подтолкнули его поехать в Цюрихский университет. Но чисто формально Луначарский так и не имел законченного высшего образования.

Оказавшись в эмиграции, Луначарский сходится с большевиками и Лениным. Вы пишете, что Ленин ценил Луначарского прежде всего как опытного газетчика, блестяще владеющего пером и много сделавшего для большевистских газет "Вперед" и "Пролетарий". Ленин выделял в Луначарском, как он говорил, "французский блеск", хотя и отмечал, что "легкомыслие у него тоже французское". Но вскоре наступает расхождение Ленина с Луначарским, как и с Горьким, с которым Луначарский, наоборот, тесно сближается. Это связано с периодом их "богостроительства". Почему "богостроительство" обоих вызывало такую ярость Ленина?

Сергей Дмитриев: Термин "богостроительство" придумал Горький, но глубоко развил эту теорию Луначарский в книге "Религия и социализм". Он хотел соединить марксизм и религию, справедливо полагая, что при созидании нового общества большинство населения страны, и пролетариат, и крестьянство, не обойдется без религии. Поэтому необходимо постараться заменить бога на "научный социализм", который и должен стать новой формой религии, выполняющей роль не "опиума для народа", а "социального организатора". Понятно, что такая идея не могла не привести в шок многих однопартийцев Луначарского, в том числе и Ленина. Его возмутило, что "из идеи бога убираются прочь предрассудки, освящение темноты и забитости", а "вкладывается добренькая мещанская фраза "бог = идеи, будящие и организующие социальные чувства".

В письме Горькому он писал еще проще: всякая религия - это "труположество". И все-таки - как в реальности Луначарский представлял себе новую религию?

Сергей Дмитриев: Луначарскому удалось предвосхитить и сформулировать те черты особой "религиозности", которые несла в себе практика общественной жизни в стране в 1917-1930 годах. В облике российского социализма, как бы ни ругал "богостроителей" Ленин, не могли не отразиться глубокие религиозные корни русского и других народов, строивших новое общество. Взять хотя бы революционные праздники и обряды, культ "новых вождей" с ленинским Мавзолеем и портретами членов Политбюро на демонстрациях.

Новый этап расхождения Ленина с Луначарским начинается после Октябрьской революции. В Москве шли серьезные бои, бомбили Кремль. Пострадал Чудов монастырь, который в конце 1920-х был снесен, как и кремлевский Вознесенский монастырь. И тут неожиданно Луначарский выступает как горячий защитник церковной культуры. Вы приводите любопытный разговор Ленина с Луначарским, где Ленин убеждает его, что победа в классовой борьбе важнее сохранности памятников прошлого. Победивший социализм построит куда более великолепные памятники.

Сергей Дмитриев: Борьба за сохранение культурного наследия, причем в самых разных сферах - музейной, театральной, литературной, церковной, научной, - велась нешуточная. Луначарскому и его сторонникам приходилось сдерживать левацкие порывы "сбросить богатства прошлого с корабля современности". И в упомянутом вами споре, несмотря на огромные потери того времени, особенно в области церковной архитектуры, удалось все-таки сохранить основные культурные богатства страны. Об этом могут свидетельствовать сотни музеев, театров, литературных журналов, вузов, школ и т. д., которые начали создаваться именно в первые годы революции и сохранились до сих пор. Луначарский был на этом фронте истинным Дон Кихотом, воевавшим против ветряных мельниц варварства. И знаменательно, что конкретным поводом для его отставки в сентябре 1929 года стала его резкая критика распродаж сокровищ Эрмитажа и других музеев, а также протест против сноса в Кремле Чудова и Вознесенского монастырей. А самые вопиющие потери в области культуры, особенно музейные распродажи и взрывы церквей, произошли в 1930-1934 годах, когда Луначарский уже не находился на своем посту.

Важным историческим и нравственным документом является несостоявшаяся переписка Владимира Галактионовича Короленко с Луначарским в 1920 году. Письма писателя к наркому были настолько острыми, что были опубликованы только в 1988-м. Короленко выступал против разжигания большевиками гражданской войны, против репрессий, удушения свободы слова. Анатолий Васильевич оказался в сложном положении. Признать это публично он не мог, а согласиться с Короленко, как член ленинского правительства, тоже не мог. По сути, сидел на двух стульях. Согласны?

Сергей Дмитриев: Луначарский потому так и не написал ответов на письма Короленко, что спорить с ним на ниве нравственности, милосердия, гражданских и религиозных свобод, которые большевики просто растоптали в те годы, ему было почти невозможно. Нарком долгие годы изворачивался, заявляя, что не все письма писателя им были получены и потому якобы он на них не ответил. А решение об отказе в публикации переписки наркома с Короленко приняло в 1920 году именно Политбюро. Луначарский был сыном своего времени, грехов у него хватало, и один из них - поддержка политики "военного коммунизма" со всеми ее изъянами и жестокостями. Хотя Луначарский был, пожалуй, самым "мягким" среди вождей большевиков, спасая от репрессий сотни представителей интеллигенции, включая Бунина, Блока, Гумилева, Есенина, Шаляпина, ученых Вернадского, Тарле и многих других.

Луначарскому было не чуждо ничто человеческое. Женился второй раз - на молодой актрисе Наталье Розенель. Ради красавицы жены мог позволить себе задержать отход поезда из Москвы в Ленинград. Об этом скандале писала пресса, печатала злые эпиграммы на наркома. У него не было "охранной грамоты"?

Сергей Дмитриев: Никакой "охранной грамоты" у Луначарского не было. Ему неоднократно объявлялись выговоры, он выдерживал нападки на него со стороны руководства партии, часто конфликтовал с Лениным, Троцким, Каменевым, Зиновьевым, чуть не уйдя из-за всего этого в отставку в сентябре 1921 года. Его пьесы не раз запрещались к показу Главреперткомом, который вроде бы наркому подчинялся.

Смерть Луначарского напоминает смерть Чехова. Умер за границей, только не в Германии, а во Франции. Перед смертью выпил бокал шампанского. Как вы считаете, у него была красивая судьба?

Сергей Дмитриев: Без сомнения, красивая и творческая! Сделать столько за 12 лет работы наркомом вряд ли было еще кому-либо под силу. В моей книге примеров такого подвижничества предостаточно. Упомяну лишь, что перу Луначарского принадлежат около 4000 статей, почти 40 пьес, сотни стихотворений, которые, кстати, почти никогда не публиковались и вообще не известны читателям. Надеюсь, что в будущем при выпуске уже задуманной книги "Неизвестный Луначарский" удастся ликвидировать этот изъян.

Проводя аналогию с Ломоносовым, Варлам Шаламов как-то назвал Луначарского "первым советским университетом". А в письме к поэтессе Анне Барковой в феврале 1920 года сам нарком заявил "Мы живем в восхитительное время; кто этого, хотя бы в муках, не чувствует, - тот не современен". Луначарскому повезло жить в "восхитительное время", творить "новое человечество", и, хотя все это происходило действительно "в муках", он мог гордиться тем, что успел сделать.

Кто возглавлял культуру?

Народный комиссариат просвещения РСФСР:

А.В. Луначарский 1917-1929

А.С. Бубнов 1929-1937

П.А. Тюркин 1937-1940

В.П. Потемкин 1940-1946

Комитет по делам искусств при СМ СССР (образован в 1946 году):

М.Б. Храпченко 1946-1948

П.И. Лебедев 1948-1951

Н.Н. Беспалов 1951-1953

Министерство культуры СССР (образовано в 1953 году):

П.К. Пономаренко 1953-1954

Г.Ф. Александров 1954-1955

Н.А. Михайлов 1955-1960

Е.А. Фурцева 1960-1974

П.Н. Демичев 1974-1986

В.Г. Захаров 1986-1989

Н.Н. Губенко 1989-1991

Министерство культуры РФ:

Е.Ю. Сидоров 1992-1997

Н.Л. Дементьева 1997-1998

В.К. Егоров 1998-2000

М.Е. Швыдкой 2000-2004

А.С. Соколов 2004-2008

А.А. Авдеев 2008-2012

В.Р. Мединский 2012-2020

О.Б. Любимова 2020 - по настоящее время

В последнее время горячо обсуждается тема отношений культуры и государства. Что может власть, что может культура? Имеют ли моральное право деятели культуры служить власти? В чем разница между идеологией и культурой? Искусством и пропагандой?

Сергей Дмитриев: Опыт Луначарского показывает нам два главных вывода: о величайшей ценности культуры и огромной роли в ее развитии именно государства. Оно обязано отдавать приоритет культурному развитию общества, находить и поддерживать истинные таланты в огромном многообразии художественных течений. Не зацикливаться на каких-то отдельных предпочтениях в искусстве. Так было, к примеру, при проведении "мягкой политики" по отношению к писателям-попутчикам в 1920-е годы. И здесь главное заключается в привлечении к культурной работе разного уровня самих представителей творческой интеллигенции, как это и сделал Луначарский. В этом и заключается одна из его главных заслуг.

Россия. ЦФО > СМИ, ИТ. Образование, наука > rg.ru, 17 мая 2024 > № 4644944 Сергей Дмитриев

Художник, научивший видеть мир прекрасным: Каким был Сергей Андрияка

Умер художник Андрияка. Его восприятие мира шло через живопись и цвет

Андрей Васянин

Первые уроки живописи он получил от матери.

Отец - заслуженный художник РСФСР Николай Андрияка - преподавал в художественной школе при Суриковском институте и сын его практически не видел. Зато хорошо помнил, как лет с четырех они дома с матерью что-то лепили из теста и пластилина, рисовали, она рассказывала сыну сказки и истории из жизни - тем самым, по словам художника, насыщала его первые работы "каким-то высшим смыслом, который стимулировал фантазию и творчество". Телевизор в доме не работал. "Мое восприятие мира шло через живопись и цвет".

А потом, лет с пяти, отец уже стал брать его на летние практики в Подмосковье. Он был и учителем, и первым критиком начинающего художника, закончившего школу при Суриковском, а потом и сам институт - защитив диплом, темой которого стала историческая картина "На поле Куликовом. Вечная память"

…Андрияка был художником на все руки. Начинал с работ масляными красками, гуашью и темперой. Создавал мозаики и витражи, делал офорты, расписывал фарфор, работал по эмали. Затем сконцентрировался на акварели - опираясь на традиции мастеров классической многослойной акварели создал собственную технику - не используя белила и другие материалы, кроме акварельных красок, писал по памяти, зачастую без предварительного рисунка карандашом - делая исключение для изображения памятников архитектуры.

А это было одним из направлений его творческой работы. Он объехал всю Россию, писал в Москве, Туле, Коломне, Великом Устюге, и многих других, европейских и заокеанских городах.

Его любимой темой были натюрморт и пейзажи - городские и сельские, в России, в Европе и Америке. Живые, полноцветные, "дышащие". Именно благодаря Сергею Андрияке акварель в России обрела новую жизнь - по цветовым качествам, по образной содержательности и даже по размерам. Художник так умел продемонстрировать зрителю уникальные возможности этой техники, что иногда даже сложно поверить в то, что его изысканные и эмоциональные работы выполнены акварелью.

В общей сложности Андрияка написал более 10 тысяч картин, участвовал более чем в 600 выставках в России и за рубежом, на крупнейших площадках Москвы и Санкт-Петербурга.

Набравшись колоссального опыта, Сергей неожиданно решил, как и его отец, - учить других. Андрияка-педагог - явление уникальное в нашей культуре. В 1999 году он создал и возглавил Московскую государственную специализированную "Школу акварели Сергея Андрияки" с собственным музейно-выставочным комплексом. Ее выпускниками с тех лет стали около 2000 мастеров живописи, и около 160 его картин и работ выпускников Школы украшают коридоры первого корпуса Кремля, где работает президент Владимир Путин.

Да, у него было немало заслуженных титулов. Народный художник, академик… Но, пожалуй, главной стала для него - его Школа акварели, куда попасть, где поучиться стало мечтой для многих детишек и их родителей. А в 2012 году в Москве открылось новое учебное заведение - Академия акварели и изящных искусств Сергея Андрияки - и тоже престижная, завидная для многих. Это ли не главная награда?

"Я в сотый раз задаюсь вопросом - ну зачем тебе, успешному, состоявшемуся художнику, нужна эта головная боль, зачем тебе это нужно? А между тем, мне кажется, что самое главное, чем я занимаюсь - это преподавание", - говорил художник.

Поэтому у него откуда-то бралось время и на уникальные "Уроки рисования" - отснятый каналом культура в 2012 году цикл программ, где Сергей Николаевич раскрывал секреты своего искусства - шаг за шагом, комментируя все, что происходит на доске и листе акварельной бумаги, рассказывая, как выстраивать изображение в графике, что такое перспектива... На глазах у зрителя создавался выставочный, практически готовый экспонат. Вместе с ним в художественном процессе участвовали и зрители, корпевшие над листами бумаги в студии у своих телевизоров… Так он и остался - вместе с ними, своими зрителями, в нашей памяти. Художник, научивший видеть мир прекрасным.

Россия > СМИ, ИТ > rg.ru, 17 мая 2024 > № 4644943 Сергей Андрияка

В Москве 18 мая перекроют Садовое кольцо

Александр Мелешенко

В предстоящую субботу 18 мая в Москве пройдет первый в этом году весенний велофестиваль - в этот день любителям велосипедов отдадут в распоряжение Садовое кольцо. Магистраль перекроют полностью с семи часов утра и будут открывать по мере прохождения велоколонны, при этом старт намечен на 13 часов. Корреспондент "РГ" узнал подробности.

К велофестивалям в Москве уже привыкли, проходят они по несколько раз за сезон. Вот и в этом году помимо весеннего запланировано еще два заезда - ночной 6 июля и осенний 14 сентября. Весенний по традиции становится одним из самых масштабных - уж больно соскучились велосипедисты по поездкам за зиму и холодную весну.

А вот для автомобилистов велофестиваль может обернуться проблемами, особенно если не продумать маршрут заранее. Всю первую половину дня субботы будет перекрыто Садовое кольцо - более-менее автомобильное движение там нормализуется не раньше 15-16 часов. Причем проехать на авто с утра нельзя будет не только по самой магистрали, но и пересечь ее на перекрестках в одном уровне. Так что если планируете ехать в субботу в центр, то учтите это - Садовое лучше проскочить, например, там, где оно поднимается на мост. Или по Тверской улице, под которой кольцевая дорога уходит в тоннель. А еще стоит быть готовым к пробкам в центре города - нагрузка на дороги неизбежно вырастет.

Кроме Садового 18 мая движение будет перекрыто с полуночи до 17 часов на Зубовской и Большой Пироговской улице, а также в проезде Девичьего Поля. Парковаться там нельзя будет уже с 17 мая, а на Садовом парковку запретят 18 мая. Дело в том, что стартовый городок велофестиваля в этом году решили разместить на Зубовской площади. Вход туда организуют как раз со стороны проезда Девичьего поля и Большой Пироговской улицы. Собираться велосипедисты начнут в полдень. Городок проработает до 17 часов - там будут продолжаться активности для вернувшихся после заезда участников.

Если хотите присоединиться к велопараду, то никаких проблем - там ждут всех желающих. На праздник часто приезжают велосипедисты даже из других городов и регионов. Это не гонка, все едут с небольшой скоростью в одном потоке. Встретить обычно можно и подростков, и пенсионеров. Узнать подробности и зарегистрироваться можно на сайте: mosvelofest.ru.

В Уфе будет открыт новый музей

Елена Новоселова

О прикладных к сегодняшнему времени уроках в истории Коммунистического интернационала шла речь на круглом столе, который прошел в Российском государственном социальном университете. Место встречи выбрано не случайно: именно здесь долгое время располагался Исполком Коминтерна.

Напомним, что Коммунистический интернационал был создан в 1919 году, в самый тяжелый период Гражданской войны. На волне воодушевления от успешного захвата власти большевики взялись реализовать амбициозную программу преобразования общества, выходящую далеко за рамки национальных границ. Инструментом этого преобразования и должен был стать Коминтерн. Он объединил в своих рядах членов коммунистических партий со всех концов света. Нарышкин считает, что эти движения во многом уловили дух времени. Идеи западного империализма и колониального господства полностью себя дискредитировали. Передовые умы вдохновлялись мечтой об освобождении человека труда, свободе выбора своего жизненного пути вне зависимости от расы и социального происхождения. На этом фоне наша страна, где совершался грандиозный социальный эксперимент, на несколько десятилетий стала образцом для подражания во всём мире - от Советской Баварии до восставшего китайского Кантона. "Всемирная партия пролетариата" пополнялась сотнями тысяч новых сторонников.

"С высоты сегодняшнего дня очевидно, что идеи Коминтерна не прошли проверку временем, но по своей сути они были не разрушительны, а по-своему прогрессивны и созидательны. Замечу, что не последнюю роль в обеспечении популярности Коммунистического интернационала сыграла его непримиримая оппозиция нацизму", - отметил председатель Российского исторического общества (РИО) Сергей Нарышкин, открывая встречу историков.

По его словам, уже в 1923 году руководство Коминтерна создало Всемирный комитет борьбы против фашизма, а на Седьмом конгрессе Коммунистического интернационала, который проходил в 1935 году в Москве, "непримиримая борьба с фашизмом была объявлена задачей всех левых сил".

Глава РИО убежден, что предательская политика "умиротворения агрессора", проводимая державами Запада, заставила многих членов Коммунистического интернационала начать сотрудничество с советской внешней разведкой.

"Еще в феврале 1933 года агент Коминтерна Лео Рот сумел добыть для руководства Советского Союза текст первого выступления нового рейхсканцлера Адольфа Гитлера перед немецким генералитетом. Этот документ убедительно изобличил публичные заявления нацистов о якобы готовящемся разоружении Германии и раскрыл миру их реальные захватнические планы", - рассказал Нарышкин. И к началу Великой Отечественной войны отдел международных связей Коминтерна уже располагал обширной сетью профессиональных разведчиков.

Председатель РИО сообщил, что в Башкирии активно прорабатывается вопрос о создании Музея истории международного антифашистского движения Сопротивления - нового филиала Национального музея. Дело в том, что в 1941-1943 годах аппарат Исполкома Коминтерна и радиостанция "Коминтерн", а также ряд учебных заведений находились в эвакуации в Башкирии. "Можно сказать, что Уфа в годы войны стала основным центром международного движения Сопротивления. Там же, в селе Кушнаренково, функционировала и специальная разведшкола", - добавил он.

По мнению Сергея Нарышкина, когда Россия стоит в авангарде глобального изменения мироустройства, из опыта Коммунистического интернационала могут быть извлечены весьма полезные уроки.

Военкоры "РГ" стали лауреатами конкурса имени Бориса Максудова

Марина Володина (Сочи)

Награды победителям и лауреатам конкурса-премии имени военкора Бориса Максудова, погибшего в зоне СВО, вручили на Форуме кубанской журналистики в Сочи. На конкурс поступило 499 заявок, жюри оценивало более тысячи работ. В итоге было определено 6 победителей и 29 лауреатов.

Среди журналистов печатных СМИ победителем стал военкор "Российской газеты" Руслан Мельников. Он представил на суд жюри три материала "Непобедимый Санта", "Позывной - Победа" и "Мне этот бой не забыть нипочем".

Военкоры "Российской газеты" Анна Юркова и Николай Грищенко стали лауреатами в номинации "Интернет СМИ". Военный фотокорреспондент "Российской газеты" Геннадий Аносов - лауреат в номинации "Фото" за серию снимков "Точечная артиллерия".

"Мне всегда интересны люди, оказавшиеся в непростых обстоятельствах, которые сметают всю наносную шелуху и выявляют в человеке самое главное, - сказал Руслан Мельников. - Статьи о них пишутся сами. Потому невозможно это не делать. О каждой личности можно написать роман и снять фильм". Статья "Мне этот бой не забыть нипочем" имеет любопытную историю. Читатель "РГ", давний любитель творчества Высоцкого, прислал в редакцию письмо и деньги с просьбой купить мобильную колонку, подготовить аудиозаписи песен барда и передать этот подарок бойцам на передовой. "Я поначалу отнесся к этой идее скептически, - вспоминает Руслан. - А потом я все понял, когда увидел, как штурмовики в развалинах подпевают звучащим из колонки песням, а потом взахлеб рассказывают, как любили песни Высоцкого в детстве и юности и как рады услышать его вновь".

Анна Юркова рассказала, что для нее важно писать о качествах в людях, которые проявляются в самых экстремальных обстоятельствах: "Когда идет налет на город, такое чувство, что скрыться негде. Но люди там живут, работают... Это очень сильное ощущение".

"Это не просто соревнование профессионального мастерства. Премия имени Бориса Максудова помогает военкорам и обычным людям понять, за что мы боремся в зоне СВО. Я надеюсь, что наши репортажи поддерживают бойцов", - сказал Николай Грищенко.

На Южном Урале производители беспилотников смогут получить льготные займы

Евгений Китаев (Челябинская область)

Новый финансовый инструмент нацелен на поддержку создаваемых производств или уже существующих, но переживающих модернизацию или техническое перевооружение. С одним лишь непременным условием: получатели льготных займов должны специализироваться на выпуске беспилотных авиационных систем или же их компонентов (стандарт для заимствований так официально и обозначен - "Беспилотные системы").

Компании такого профиля, обратившись в Фонд развития промышленности Челябинской области, смогут получить от 5 до 30 миллионов рублей под один процент годовых на срок до трех лет. Заемные ресурсы можно направить на становление производства, завоевание рынка.

- В фокусе особого внимания находятся предприятия, обладающие компетенциями по производству двигателей, выпуску комплектующих, ведь беспилотная авиация становится все более востребованной. Она может доставлять почту, посылки в труднодоступные районы, обследовать леса, вести поиск утечек газа или обрывов линий электропередачи, участвовать в спасательных работах. Новая программа льготных займов на Южном Урале станет способствовать развитию актуального ныне промышленного направления, - расставляет финансовые приоритеты директор ФРП региона Сергей Казаков.

За счет чего выживают частные музеи в Тюменской области

Ирина Никитина (Тюмень)

У искусствоведов есть такая примета: государственные выставочные площадки - это что-то фундаментальное и малоподвижное, а негосударственные - про эксперимент и короткую дистанцию до посетителя. Когда в России стали активнее развивать внутренний туризм, нашлись и энтузиасты, готовые завлекать путешественников необычными коллекциями, посвященными мореному дубу, барону Мюнхгаузену, парфюмерии, невоспитанным детям, собраниям игровых автоматов, фокусов и даже забытой музыки. Почему же при явном интересе публики к показам, экспонаты которых можно трогать, нюхать и надкусывать, частные музеи проживают порой маленькую и очень сложную жизнь? Об этом корреспондент "РГ" спросила организаторов тюменских экспозиций.

Сколько подобных площадок в стране, точно не знает никто: в каталог-реестр Союза частных музеев и коллекционеров (СМК) внесен 551 представитель этой сферы, в Ассоциации частных и народных музеев России их чуть более 500, а некоторые эксперты называют общую цифру порядка 1200. Посчитать всех не представляется возможным, ведь членство в профсообществах добровольное. Скажем, в СМК Тюменскую область представляют семь музеев, в ассоциации - шесть, а на самом деле в Тюмени и окрестностях их не менее 20, притом большинство появилось накануне пандемии. Двух абсолютно одинаковых точно не найти, и почти каждая экспозиция выросла из личного увлечения.

Древо пустило корни

К идее "Музея тюменских историй" Оксана Усманова пришла в 2019 году. Достигнув высот в основной профессии, геолог-проектировщик, учетчик запасов заскучала и захотела в ином контексте стать полезной для общества.

- Как-то в академгородке в Новосибирске попала в музей-квартиру, созданную Анастасией Близнюк в память об отце Германе Безносове, одном из основателей дискуссионного клуба "Под интегралом". Настя собирала экспонаты по всему городу, а у меня подобное осталось от семьи (97 процентов предметов в коллекции - личные). Поскольку уже занималась историей рода, тесно связанной с историей Тюмени, решила рассказывать гостям, как создавать родословное древо, сохранять семейные ценности и традиции. Делиться было чем: в моем древе около 40 тысяч имен, бумажный рулон, где перечислены основные ветви, - 12,5 метра в длину! - рассказывает Оксана.

Поучилась азам предпринимательства в школе при центре "Мой бизнес" и стартовала в непростое время. Зарегистрировалась в качестве самозанятой. Однако признается, что окупаемость у проекта условная - кормит все же основная работа. Хотя затраты Усманова отбивает, к тому же иногда выигрывает гранты. Два сезона назад смогла даже нанять молодую помощницу, профессионального музеолога.

- Так как музей предполагает доверительный живой диалог о семейном, в нем можно пользоваться всем: на стульях - сидеть, из чашек - пить, наряды - примерять, шить на швейной машинке. Основной поток - тюменцы старше 35 лет и активные пенсионеры. Так как летом горожане едут в отпуска и на дачи, посещаемость падает, ну а самыми "хлебными" становятся осень, первая половина декабря и ранняя весна. Признаюсь, я не заточена на зарабатывание и, когда вдруг тают силы, бывает, хочется все оставить. Но потом приходит человек или возникает ситуация, которые вдохновляют на очередные подвиги, - поделилась сокровенным Оксана.

По ее словам, государственные музеи все же меняются, но за частными им не угнаться - те более мобильные и гибкие, нафталиновым экспозициям предпочитают быстрые проекты. Да, в кассе бывает пусто, а густо лишь изредка, но зато радует независимость от начальства, месячного плана, учетов и отчетов. А чтобы успешно развиваться, планирует создать коллаборации с другими предприятиями - кафе, книжным магазином, ремесленной мастерской, молодежным центром... Тогда семейные истории заиграют всеми гранями. Пригодилась бы и помощь мецената-бессеребренника, который пустил бы культурную тусовку в подходящее помещение в историческом здании. Но где такого найти?

Веер навеял

Наемный экскурсовод Виктория Бондарева, которую тюменцы и гости города видят в роли жены аптекаря Мальвины Зеневич, с недавних пор развивает новый проект - мобильный музей "Истории старого саквояжа". Идею подсмотрела в Москве, но концепт разработала собственный - демонстрировать публике вещицы, перевозимые в таком кофре. Это рассказ на любимую тему - о жизни дам высшего сословия, к которому причастна сама (прабабушка Виктории была дворянкой). Два года на антикварных ресурсах она собирала необычные экспонаты, а на авансцену вышла в феврале 2024-го с починенным мастером старым саквояжиком.

- Такой музей не привязан к помещению, значит, не надо тратиться и на аренду - могу ездить, куда позовут. Пока провела четыре встречи - три в ресторации и одну в школе. Публика принимает с энтузиазмом, гостям нравится угадывать назначение непонятных на вид штучек: для чего, например, был нужен маленький зажим, ножницы с круглыми лезвиями, длинные щипцы, толстый крюк. Изначально планировала приобрести несколько вееров и других мелочей, но в коллекции уже 50 предметов, а в списке на будущее - еще 30, - призналась Бондарева.

Мобильный музей Виктория содержит на средства, которые зарабатывает как экскурсовод. За аренду платить не нужно, но дело все равно постоянно просит денег: антиквариат недешев (скажем, веер в зависимости от состояния и возраста стоит от 2000 до 200 тысяч рублей), за некоторыми позициями надо поохотиться, есть вещи, требующие реставрации. Но пока все это настолько интересно, что о возможных проблемах просто не думает. И строит планы на будущее: намерена расширять список лекций, подключаться к разным экскурсионным программам.

Что вырастет из частной коллекции?

Музей советского быта "Наша история" Оксаны Климеровой из личной коллекции вырос до пяти тысяч экспонатов. Собирая фарфоровые чайники, книги определенной серии, платья, чемоданы, она реализовывала потребность окружить себя вещами из жизни семьи в фактически другой стране.

- Когда накопленное перестало вмещаться в квартиру, вышла в зал Тюменского центра научно-технической информации. Делала экспозиции на советскую тему, подбирала предметы для музейной комнаты одного из застройщиков. Пару лет назад переехала в областной совет профсоюзов - на аренду двух помещений зарабатываю разной деятельностью. Увы, музей не окупается. Иногда выручает сдача вещей в аренду, съемки роликов, театральные постановки и фотосессии в антураже. Чтобы достойно развивать это дело, надо на нем всецело сосредоточиться и отказаться от многих других, на что я никак не могу решиться - хочется везде силы попытать, - рассказала Оксана.

Есть у нее большая и светлая мечта - открыть в Ярковском районе, на родине мамы, краеведческий музей (он когда-то существовал, но 1990-х не пережил). Основой могло бы стать огромное, в разных местах сосредоточенное богатство, собираемое годами. Начало положено - первый рабочий сезон второго музея Оксаны "Дом колхозника" запланирован в селе Маранка.

- Если коллекционер не находит применения своему собранию, это чревато. Потому что хобби дорогостоящее, а человеческая душа, как правило, слабая. Ярково - удивительное место: тут проходили Ермак и Колчак, были серьезные столкновения в гражданскую, развивались колхозы-миллионеры... В общем, пока набираю социальный вес, прощупываю почву. Не секрет, что многие солидные государственные музеи начинались с личных собраний. Частные предметы стали точкой отсчета для сельских музеев в Успенке и Ембаево. Вопросы с помещениями легко решаемы. Вот только кому, кроме меня, это нужно и кто осмелится помогать? - задается вопросами Климерова.

Увлечение в убыток

Музейный специалист, организатор туров Павел Ситников резюмирует: частная коллекция - это, как правило, не заработок, а лишь развитие хобби. Но одно дело, когда экспонируется увлечение миллионера, а другое - жаждущей открытий обычной горожанки.

- Государственные музеи ведь тоже никогда не окупаются, особенно те, что располагаются в исторических зданиях, требующих дорогостоящей реставрации. Что уж говорить про частные собрания, которые финансируются из своего кармана… Такое увлечение зачастую в убыток. Кстати, самым первым частным музеем в России стал тюменский - дом Распутина в селе Покровском Ярковского района. Ему уже 33 года - не угас, выстоял. Потому что герой притягательный. На Западе к делу подходят виртуозно: кто оловянных солдатиков показывает, кто следы снежного человека, а кто и яйца динозавров. И народ, жаждущий впечатлений, доволен: едет, платит, смотрит. Вот и нам надо быть смелее, - считает эксперт.

Президент некоммерческого фонда "Культурное наследие Западной Сибири" Андрей Черепанов советует частникам с осторожностью использовать слово "музей". Правильнее называться выставкой, коллекцией, галереей, возможно, просветительским центром. Поиском предметов и публичной демонстрацией коллекционеры, конечно, занимаются, но научную работу, как того требует именно музейный формат, не ведут, не сотрудничают с Российским музейным фондом. "Музей сродни заводу со сводом правил, требований, обязанностей, все остальное - не музей", - настаивает Черепанов.

Кстати, сообщество полнится слухами, что в 2025 году государство действительно может закрутить частникам гайки: назвался музеем - создавай каталог, ставь предметы на учет в федеральный фонд. Видимо, основателям площадок, когда-то выбравшим свободу, придется поменять вывески.

Валерий Непомнящий: Может, я заблуждаюсь, но "Спартак" для того и нужен, чтобы вокруг него всегда что-то происходило

Валерий Непомнящий: В футболе все случается, даже чудеса

Илья Соболев

Московский "Спартак" сенсационно уступил в гостях калининградской "Балтике" - 0:1 - и вылетел из розыгрыша Кубка России. Это поражение для "красно-белых" первое с тех пор, как исполнять обязанности главного тренера стал босниец Владимир Слишкович. При нем команда не проигрывала семь матчей.

Стоит ли "Спартаку" предлагать Слишковичу полноценный контракт, какой тренер нужен "красно-белым", на эти и другие вопросы специально для "РГ" ответил авторитетнейший российский тренер Валерий Непомнящий, который, к слову, непродолжительное время работал и в Калининграде.

Валерий Кузьмич, магия Слишковича закончилась?

Валерий Непомнящий: Если честно, так не хотелось бы говорить на эту тему. Нельзя судить о человеке, о тренере об одной игре. Тем более такой игре, где все могло пойти совершенно по-другому, забей "Спартак" хоть один мяч. Как говорится, без удачи в футболе никуда. Поэтому, отталкиваясь от результата матча с "Балтикой" было бы некорректно говорить о дальнейшей судьбе Слишковича.

В то же время не спорю: "Спартаку" нужен другой тренер. Это легендарная команда с большой историей и возглавлять ее должна, на мой взгляд, большая, важная фигура. Ничего не имею против Слишковича. Наоборот, очень рад, что ему удалось как-то себя проявить, зарекомендовать. Его, в конце концов, не с улицы, не с рынка взяли, у него есть опыт в футболе. Просто "Спартаку" нужно другое лицо.

То есть, на постоянный контракт Слишкович так и не наработал?

Валерий Непомнящий: Да пусть он даже вышел бы в Суперфинал и выиграл трофей. Помните, как "Спартак" стал чемпионом? С тренером, которого тоже никто не знал. Но потом-то у него не получилось. Некоторые игроки даже впоследствии плохо о нем отзывались, о человеке, который привел команду к титулу впервые за 16 лет! Я веду к тому, что с большим уважением отношусь к тренерам, которые ловят удачу за хвост. Да я и про себя-то когда-то так думал: откуда я такой взял и бах! Но не будем отвлекаться. При всем моем почтении к Слишковичу, "Спартаку" нужен другой тренер. А Слишкович мог бы поработать у него ассистентом. Это было бы красиво.

В спартаковских кругах популярна установка, что возглавлять клуб должен человек непременно со спартаковским прошлым. Разве такой подход не мешает?

Валерий Непомнящий: Конечно. Это не совсем верный подход. Много ли аналогичных примеров в мире? Но в сегодняшнем "Спартаке" ситуация такова, что кого туда ни поставь, к нему постоянно будут присматриваться. Болельщики, журналисты, эксперты. В этом смысле, наверное, все же нужна фигура, у которой была бы какая-то историческая связь со "Спартаком". Может, даже необязательно, чтобы он всю жизнь в клубе провел.

Защитник Павел Маслов после игры с "Балтикой" сказал, что "Спартак" провалил сезон. Адекватная оценка?

Валерий Непомнящий: Помните классическую фразу: "Ваши ожидания…" Не в этом дело. Может, я сильно заблуждаюсь, но "Спартак" и нужен для того, чтобы вокруг него всегда что-то случалось. Сезон не удался? Но разве кто-то рассчитывал, что "Спартак" станет чемпионом или будет претендовать на Кубок? Это уже по ходу пьесы стало что-то вырисовываться.

Точно так же никто не ожидал, что "Динамо" сейчас будет претендовать на чемпионство. Но это футбол. Тем он и привлекателен. В футболе все случается, даже чудеса. А оценка неудавшегося сезона от игроков - это такое популярное мнение.

Но на самом деле, мне кажется, что сезон удался. Люди увидели, что у "Спартака" есть потенциал. По укомплектованности в клубе два равноценных состава. И когда Слишковичу предъявляли, что не понимают его стартовую заявку, я с этим не соглашался. Отлично понимаю тренера. У тебя два десятка равноценных футболистов. И Слишкович давал поиграть всем. Ставил того, кто наработал на попадание в старт. Понятно, что надо было еще учитывать календарь при выборе состава.

Так что нельзя говорить, что сезон не удался. Он стал лакмусовой бумажкой для работодателей. Они должны были увидеть, что в их распоряжении - хорошие игроки. Просто не нужно вот этих скандалов, как с Джикией, нужно, чтобы футболисты были в тонусе.

Напоследок: как оцените работу Сергея Игнашевича в "Балтике"? Они вышли в Суперфинал, но могут вылететь из Премьер-лиги….

Валерий Непомнящий: Работа Игнашевича - блестящая с тремя восклицательными знаками. Получилась узнаваемая команда с четкой тренерской рукой. Игроки поняли и приняли требования. Что бы у них ни случилось в финале, Сергей себя зарекомендовал. Отдельного восхищения заслуживает его умение вести себя: солидно, без лишнего пафоса. Досадую страшно, что такая "Балтика" может на следующий год не остаться в Премьер-лиге.

Россия > СМИ, ИТ > rg.ru, 16 мая 2024 > № 4644975 Валерий Непомнящий

В МХТ представили "Стоиков" Дмитрия Данилова

Инга Бугулова

На Малой сцене МХТ им. Чехова выпустили "Стоиков" - пьесу с таким названием написал известный драматург Дмитрий Данилов. "Человек из Подольска", "Саша, привет!", "Сережа очень тупой" - эти и другие его произведения с успехом ставят на сценах по всей стране (и не только), но "Стоики", можно сказать, эксклюзив: Дмитрий Данилов создал эту историю специально для Художественного театра. Только в Камергерском ее и можно теперь увидеть, а к этой интриге добавляется еще одна - небольшой, но многообещающий актерский состав.

На первый взгляд, все просто: "Стоики" - о столкновении двух поколений, двух взглядов на жизнь. Мать хочет наконец познакомиться с парнем, с которым уже какое-то время живет ее дочь. Пара нехотя (что за пережитки?) приходит в гости к родителям - вместе с матерью их встречает отчим девушки, но… Улыбки натянуты, разговор не клеится и с важного - попыток матери понять детей и оценить серьезность их совместных планов на жизнь - то и дело соскальзывает в пустую бессмыслицу фраз.

Но Дмитрий Данилов не был бы собой, если бы не "обернул" этот прозаический сюжет совсем не обычными обстоятельствами. Герои живут в мире постоянной неопределенности и нескончаемых катаклизмов, где нет никакой уверенности в завтрашнем дне. О том, что постоянно происходит нечто из ряда вон выходящее, сообщает телевизор: старшие смотрят его по привычке и охают, младшие - прячутся от новостей в своих смартфонах. Какие драмы происходят где-то - непонятно: до зрителей доносятся обрывки сообщений то о вертолетах с гуманитарной помощью, то о количестве жертв, то о природных катастрофах… Штрихами, без подробностей, обозначены и сами герои (имен у них нет, одеты все четверо в одинаковые костюмы), и окружающая их обстановка - серые острокрышие домики, по которым время от времени пробегает сканирующий зеленый луч. Не за что глазу зацепиться. Где находятся герои, кто они и из какого времени - зритель для себя решает сам.

Выход из этой нескончаемой депрессии, как выясняется, перед героями один - стоицизм с его непоколебимым принципом: "Делай, что должно, и будь что будет". На этом стоит отчим (Александр Усов), и он настойчив: его колонки о бейсболе давным-давно никто не читает - не до бейсбола нынче, но он продолжает исправно смотреть предсказуемые матчи и писать обзоры в канал, у которого лишь 30 подписчиков. Этим и держится. Ну, еще пьет. У парня (Павел Табаков) свой концептуальный принцип - он занят современным искусством: снимает на видео неподвижные предметы. Например, стену. В его канале всегда должно быть ноль подписчиков - и даже если кто-то подписался, его сразу удаляют.

Два мироощущения диаметрально противоположны лишь на первый взгляд - ненужные профессиональные разборы бейсбольных матчей столь же бессмысленны, как и полуторачасовое видео бетонной стены.

Все стоики - а в их числе и девушка (Мария Фомина) - максимально разумны, в их словах все логично: в конце концов, что мы можем сделать, чем помочь, когда беда где-то далеко от нас? Или когда эта самая беда гораздо больше нас самих и все усилия - даже не капля в море?

Герои то и дело повторяют слова про "зону ответственности", "возделывание своего сада". Но за таким рациональным "здравым смыслом" - пусть все крушится, а я сосредоточусь на своих делах, чтоб не растрачиваться попусту, - и обнажается все самое ужасное: пустыня равнодушия, каждый не видит никого вокруг. Как раз об этом ледяная реплика парня: "Другой человек - это уже не моя зона ответственности". Это он, между прочим, о своей любимой.

Отчим о будущем зяте примерно теми же словами: "Познакомились с совершенно посторонним человеком". Ни чувств, ни интереса, все едино. Формула "делай, что должен" выворачивается ужасающей изнанкой: "ничего не делай - и будь что будет".

Разогнать этот морок пытается мать (замечательная роль Светланы Колпаковой), она единственная мечтает связать семью воедино - вызвать какое-то тепло друг ко другу. Удастся ли? Едва ли.

Почти весь спектакль герои сидят в своих домиках, разделенные стенами, и даже когда разговаривают, смотрят не друг на друга, а куда-то вперед. Искра не пробегает, никаких пересечений. Сцена встречи - вроде бы собрались вместе - издевательски "мультяшна": чрезмерны эмоции, дежурны скороговорки, саундтрек нелеп, словно из детской компьютерной бродилки. Все тут понарошку.

Есть ли спасение? И где тут выход?

"Дмитрий Данилов не дает ответа, что было дальше, - объясняет режиссер Денис Азаров. - На репетициях мы даже шутили, что может, нам дописать второй акт, в котором родители пойдут в гости к детям? И опять ничего не произойдет и не изменится. Вообще вся эта пьеса - одна большая пауза, но главное в ней - попытки людей пробиться друг к другу, стремление человека оставаться человеком. Пожалуй, даже в ситуации безысходности этих попыток отставлять нельзя".

А что подумали зрители? В конце концов, это ведь тоже личное дело каждого.

Ну, может, в зеркале себя увидели - и то спасибо.

Актриса Светлана Колпакова (в спектакле - мать):

- Моя героиня - единственная, кто хочет выбраться из этих серых стен и надеется на что-то. Именно она является двигателем контакта, взаимопонимания. Ведь если рядом есть человек - это уже спасение. И в пьесе друга без друга герои не спасутся. Мне очень хочется увести всю эту историю в свет. Хочется, чтобы это было все-таки про жизнь, а не про смерть.

Актер Александр Усов (отчим):

- Этот текст настолько актуален и содержателен, что мне кажется, что наш небольшой спектакль мог бы быть еще короче. Философию своего героя я не разделяю, но я ее понимаю. Его стоицизму можно противопоставить отношения с женой - они спасительны, способность понимать и принимать - это то, что может спасти. Почему он пьет? Отвечу пословицей - "Что у трезвого на уме, то у пьяного на языке". Алкоголь помогает говорить честно, а все в этой истории нуждаются в правде.

Первый Дальневосточный Пасхальный фестиваль прошел в ДФО

Александр Филимоненко (ДФО)

Приморская сцена Мариинского театра впервые провела Дальневосточный Пасхальный фестиваль. Он прошел под эгидой XХIII Московского Пасхального фестиваля Валерия Гергиева и стал одним из главных музыкальных событий весны в ДФО.

"Уверен, что концерты пройдут ярко и запомнятся жителям и гостям региона, а сам фестиваль превратится в добрую традицию, будет развиваться и станет ежегодным", - отметил маэстро Валерий Гергиев в своем приветствии, пожелав зрителям и артистам незабываемых впечатлений.

9 мая в честь Дня Победы и Святой Пасхи в Большом зале Приморской сцены Мариинки состоялся грандиозный гала-концерт открытия "Господь - упование мое!", в котором участвовали симфонический оркестр, хор и солисты театра, а также сводный хор Владивостокской епархии и оркестр штаба Тихоокеанского флота.

Звучали вокально-симфоническая поэма Александра Локшина "Жди меня" на слова Константина Симонова, кантата "Господь - упование мое!" Александра Смелкова, финал из оперы "Иоланта" Петра Чайковского, хор "Славься" из оперы "Иван Сусанин" Михаила Глинки, хор "Любовь святая" Георгия Свиридова и другие знаковые произведения русской музыкальной культуры. Во втором отделении советская песенная классика соседствовала с выдающимися образцами русской духовной музыки.

Из Владивостока труппа Приморской сцены Мариинки - 118 артистов и музыкантов - отправилась вечерним рейсом в Хабаровск. Соседям они привезли свою недавнюю премьеру - оперу Петра Чайковского "Иоланта". В полном сценическом оформлении она прошла в краевом музыкальном театре. Зал в тот вечер был забит до отказа - Приморская сцена Мариинки еще не показывала в Хабаровске таких масштабных постановок.

- "Иоланта" - замечательный спектакль. Прекрасное исполнение! А от хабаровчан - аншлаг и шквал аплодисментов. Спасибо, уважаемые приморцы, мы всегда рады встрече с вами, - поделилась впечатлениями жительница Хабаровска Татьяна Игнатьева.

В городе Юности артисты и музыканты Приморской сцены Мариинки представили сразу две концертные программы. Днем в драматическом театре прозвучали знаменитые "Времена года" Антонио Вивальди и кантата Stabat Mater Джованни Баттисты Перголези, а вечером прошел большой гала-концерт с участием оперных солистов. Комсомольчане назвали Пасхальный фестиваль одним из самых долгожданных культурных событий.

12 мая великие произведения звучали и в Хабаровске, и во Владивостоке. В хабаровском Доме офицеров Восточного военного округа прошел гала-концерт мариинцев, а в Спасо-Преображенском соборе Владивостока хор Приморской сцены исполнил "Всенощное бдение" Сергея Рахманинова. Завершился первый Дальневосточный Пасхальный фестиваль 14 мая в Южно-Сахалинске двумя концертами в Чехов-центре.

Напомним, лишь однажды в апреле 2014 года в рамках Пасхального фестиваля Валерий Гергиев вместе с оркестром Мариинки и пианистом Денисом Мацуевым приезжал во Владивосток и Хабаровск.

Эксперты оценили объем интернет-трафика жителей уральской глубинки

Светлана Добрынина (Свердловская область)

Рейтинг сел и деревень с самым большим интернет-трафиком составила одна из ведущих телекоммуникационных компаний региона. Эксперты проанализировали интенсивность общения жителей тех населенных пунктов, где базовые станции мобильной связи появились в прошлом году. В 2023-м доступ к быстрому интернету на Среднем Урале получили 29 удаленных поселков, где проживает более шести тысяч человек.

Возможность без проблем дозвониться до абонентов по сотовому телефону особо оценили жители поселка Песчаный Карьер, что под Верхней Салдой. За год они наговорили в общей сложности более 450 тысяч минут, то есть чуть больше месяца. На втором месте - село Щипачи (городской округ Богданович) и деревня Речелга (Пышминский округ). Правда, беседам их обитатели посвятили вдвое меньше времени - немногим более 200 тысяч минут.

Зато именно эти две территории стали лидерами уральской глубинки по потреблению интернет-трафика. Они так интенсивно зависали в соцсетях или просматривали видеоролики, что успели скачать почти 30 тысяч гигабайт. Замыкает тройку наиболее активных пользователей деревня Малый Ут Ачитского района.

Беспроблемный доступ к цифровым технологиям заметно расширил формы крестьянского досуга. По подсчетам экспертов, за прошлый год жители сел и деревень Среднего Урала наговорили по телефону суммарно восемь лет и скачали контент в объеме, превышающем 110 тысяч серий популярного сериала "Слово пацана" о реалиях лихих девяностых.

На заметку

Развитие телекоммуникационной инфраструктуры в отдаленных от городов районах - одна из целей национальной программы "Цифровая экономика РФ". С начала проекта на Среднем Урале построили 52 базовые станции в поселениях с численностью жителей до 500 человек. План строительства станций ежегодно формируется на портале госуслуг на основе голосования, организованного Минцифры России. Деревни, поселки и села, получившие наибольшее количество голосов, включают в адресную программу.

Пианистка Ева Геворгян начала мировой благотворительный тур

Андрей Васянин

Он проходит в рамках Фонда поддержки проекта классического музыкального искусства "Музы - Миру" и международного музыкального проекта "Российские музы - миру" при поддержке Россотрудничества. Первые концерты одной из лучших молодых пианисток России прошли в Москве, Мадриде и Вене.

Проект "Российские музы - миру" был создан в 1997 выдающимися государственными и дипломатическими деятелями Евгением Примаковым, Михаилом Швыдким, Игорем Ивановым и Александром Авдеевым. С 1997 года Фонд "Музы - Миру" пропагандирует русскую музыкальную культуру в диппредставительствах и культурных центрах России в западных странах и в резиденциях иностранных послов в Москве.

Великую музыку по всему миру исполняли лучшие музыканты и ансамбли под управлением Владимира Спивакова и Юрия Башмета, пианисты Григорий Соколов, Михаил Плетнев, Денис Мацуев, джазмены Алексей Козлов, Георгий Гаранян, вокалисты Дмитрий Хворостовский, Хибла Герзмава и многие другие. За 30 лет проект объехал более 20 стран.

Времена изменились - и российскую культуру и музыку по всему миру пытаются "отменить". Но наши лучшие музыканты продолжают свое дело.

Студентке Московской консерватории и Мадридской Высшей музыкальной школы имени королевы Софии Еве Геворгян только 20, а она уже завоевала десятки наград и призов международных конкурсов, и сегодня - одна из самых концертирующих музыкантов России. Ее нынешний тур, концерты которого под эгидой Международного проекта "Российские музы - миру" пройдут в десяти странах мира, посвящен 80-летию Победы.

Обширный репертуар молодой пианистки позволяет ей в каждом концерте тура выходить к роялю с практически новыми программами. В них, конечно, есть мировая классика от Баха до авторов XX века, всегда - произведения композитора страны, в которой проходит концерт: в Мадриде Ева сыграла, например, "Танец Огня" испанца Мануэля Де Фалья - и обязательно русская музыка, Чайковский, Скрябин, Рахманинов и другие. Популяризация русской классики, как всегда, - главная задача концертов, организованных проектом "Российские музы - миру".

Залы российских посольств и культурных представительств по большей части - камерные, публики в них помещается немного и не все желающие попадают в зал - так было, к примеру, на концерте в "Русском доме" в Мадриде. А каково пианистке, выступающей в крупнейших залах мира, играть в помещениях, вмещающие лишь несколько десятков человек?

- На самом деле, это не так уж значимо, профессиональный музыкант должен знать нюансы игры в разных помещениях, - говорит Ева Геворгян. - А в маленьких залах я даже лучше ощущаю энергетику публики, нежели в больших.

Недавно, 7 мая, Ева дала концерт в российском посольстве в Вене.

- Для меня было важно сыграть в канун Дня Победы, - говорит пианистка. - Моя прабабушка и дед прошли войну, а другой прадед в сорок пятом воевал с Японией. И я вышла на сцену в этот день, в том числе и для того, чтобы почтить их память.

Следующий концерт тура "Российские музы - миру" пройдет 19 июня в Риме.

В Доме русского зарубежья происходит диалог "красных" и "белых" художников

Максим Васюнов

Заходя в выставочное пространство Дома русского зарубежья им. Александра Солженицына, невольно ловишь себя на мысли, что оказался в эпицентре каких-то инфернальных событий.

Четыре всадника Апокалипсиса прорываются сквозь огонь на картине Бориса Анисфельда. В черном дыму на полполотна гибнущая империя у Льва Бакста. Страшное лицо голода - на графических листах Василия Чекрыгина. "Страшный суд" идет у Ивана Билибина. Но... Стоит приглядеться, и сквозь хаос и ужас уже виден свет "Отцов пустынников и дев непорочных" Михаила Нестерова. Акварельное "Рождество Богородицы" Натальи Гончаровой...

Это не столкновение миров - мир здесь как раз один. И тема одна. Устроители выставки называют ее русской темой. А вот художники разные: модернисты, символисты, космисты. И судьбы разные: одни остались в красной России, другие с белой эмигрировали.

На выставке "Ars Sacra nova. От мифа к символу" русские художники 1920-1940-х годов прошлого века встретились после больших разлук. "Наш дом сшивает русскую историю, русский народ, самый разъединенный народ Европы, - говорит директор Дома русского зарубежья Виктор Москвин. - Отсюда и идея выставки: мы показываем художников, у которых было объединяющее начало - любовь к России, к русской истории и православию. Политика разъединила их, но ценности остались прежними".

Куратор - искусствовед Любовь Агафонова. В Доме русского зарубежья она уже сделала немало выставок под общей вывеской "Изменившие мир". О Коровине и его круге, о "Голубой розе" и Николае Рябушинском, об авангарде и реализме в среднеазиатском искусстве... "От мифа к символу" - логичное продолжение тех проектов. Почти все выставляется впервые, помогли частные коллекционеры и зарубежные друзья России, благодаря которым редкие картины вернулись на родину даже в условиях санкций.

Из тех, кто был, по определению Мережковского, не в изгнании, а послании, - скульптор, иконописец Дмитрий Стеллецкий, расписавший храм Сергиевского подворья в Париже. Впервые в Москве его "Портрет епископа Иннокентия".

Еще одно приобретение - картина Леонида Браиловского, архитектора и художника, автора надгробия на могиле Чехова.

Вся экспозиция как историческая драма. От зала к залу, как от сцены к сцене, сменяются эпохи. Этюд к триптиху Павла Корина "Александр Невский", написанный в годы Второй мировой войны. Суровые и тревожные работы Клавдия Лебедева о Смутном времени. Малоизвестная картина "Возвращение блудного сына" Раисы Флоренской, сестры "русского Леонардо" - Павла Флоренского. В отдельном зале выставки - "райской комнате" - художники группы "Маковец" - последователи космистов Николая Федорова и Константина Циолковского. Василий Чекрыгин с душами, улетевшими в рай, Лев Жегин (Шехтель), та же Флоренская...

Над райскими зарисовками склоняется деревянный "Ангел пустыни" Сергея Конёнкова. Почему он здесь? Космистом скульптор не был. Ответ, вероятно, в биографии мастера. Его жена, Маргарита Коненкова, была разведчицей, вместе они уехали в США, где сдружились с Эйнштейном и Оппенгеймером... Не без помощи мужа Маргарита добывала сведения о секретных работах над атомной бомбой за океаном. Но изменил ли Коненков своему призванию художника? Конечно, нет, как и своей миссии в искусстве: науке преодоления смерти.

Выставка "От мифа к символу" работает до 15 сентября.

Мистический образ Товстоногова по-прежнему осеняет БДТ

Швыдкой: Товстоногов затмил имена основателей Большого драматического театра

В конце апреля, перед майскими праздниками, приехав в Петербург, чтобы посмотреть спектакль Андрея Могучего "Холопы", впервые после смерти Георгия Александровича Товстоногова пришел в его рабочий кабинет в Большом драматическом театре, который теперь носит имя этого гениального режиссера.

Не был здесь 35 лет - последний раз мы долго разговаривали с его хозяином в феврале 1989-го. После этого, много раз бывая в БДТ, не смел, не мог переступить его порога. И, как теперь кажется, правильно делал. Кабинет без хозяина словно потерял в размерах и величии. Небольшая комната, обставленная скромной и случайной, казалось, мебелью, любовно сохраняемая многолетней помощницей Г.А. Товстоногова Ириной Шимбаревич, хранящая следы, подробности жизни и творчества великого театрального режиссера, без него утратила масштаб, который придавало ей его присутствие. Всегда входил в этот кабинет с почтением и робостью. И тогда, когда меня в него буквально вталкивала легендарный завлит БДТ Дина Морисовна Шварц, после каждого увиденного спектакля, начиная с 1973 года. И тогда, когда с середины 1980-х хозяин кабинета приглашал меня просто поговорить, - каждая поездка в Ленинград не обходилась без этих встреч. В какой-то момент мне показалось, что Товстоногов пытается заново обрести контакт с труппой, где работали сверхизвестные актеры, у которых уже была и своя независимая от БДТ жизнь. Ему было одиноко.

Он ушел из жизни 23 мая 1989 года с присущей ему аристократической воспитанностью: почувствовав сердечный приступ, Товстоногов припарковал свой "Мерседес-Бенц" на Суворовской площади, чтобы не случилось автомобильной катастрофы, и умер за рулем. И хотя Кирилл Юрьевич Лавров, выдающийся артист, один из самых благородных людей, с которыми мне доводилось встречаться, всеми силами старался сохранить дух и плоть товстоноговского театра до самой своей смерти, эра Товстоногова закончилась на 18 лет раньше, с его физическим уходом.

Впрочем, его мистический образ по-прежнему осеняет Большой драматический театр, в памяти современников он затмил великие имена его основателей - Максима Горького, Марии Андреевой, Александра Блока, Николая Монахова. Прежде всего потому, что именно Г.А. Товстоногов создал тот великий театральный организм, которым руководил тридцать три года, наверное, лучший театр второй половины ХХ века в мире. Утверждение это, быть может, покажется излишне рискованным, но мой театральный опыт позволяет пойти на этот риск. При том, что у меня были свои театральные пристрастия, свои театральные дружбы. О.Н. Ефремов, А.В. Эфрос, Ю.П. Любимов, В.Н. Плучек, Г.Б. Волчек, Л.Е. Хейфец, М.А. Захаров, П.Н. Фоменко - в 1950-80-е годы в Советском Союзе творило племя выдающихся режиссеров - Г. Товстоногов и его БДТ были первыми среди равных. Глубокий критик К.Л. Рудницкий в статье о Товстоногове создал портрет мастера, который в круговороте театральной жизни всегда был на особинку. Его спектакли отличали многозначность и видимая объективность, которые лишь подчеркивали творческую волю гениального художника.

У Товстоногова были свои отношения с Советской властью. Он успел получить две Сталинские премии и Ленинскую за бесстрашно обрушивающуюся на сталинизм "Оптимистическую трагедию" Вс. Вишневского в ленинградском Театре им. А. С. Пушкина, на который из Москвы возили делегатов ХХ съезда партии. Он мог подписать статью против А.И. Солженицына и следом выпустить "Три мешка сорной пшеницы" по повести В. Тендрякова, где философские идеи автора "Одного дня Ивана Денисовича" обретали яростное театральное выражение. Товстоногов знал правила политической игры, но не преуменьшал своего значения в ней. Олег Борисов в дневнике вспоминал, как после премьеры спектакля по повести Тендрякова Товстоногов вернулся из Смольного, где беседовал с всесильным первым секретарем Ленинградского обкома КПСС Григорием Васильевичем Романовым. "Он сиял: Романов на "Три мешка" не придет. (...) Романов мне так и сказал: "Цените Георгий Александрович, что я у вас до сих пор на "Мешках" не был, цените! Если приду, спектакль придется закрыть!"

Товстоногов не хотел ни с кем делить творческое лидерство в БДТ: ни с Сергеем Юрским, ни с Марком Розовским, ни с Львом Додиным. Он считал, что в театре воспитывать преемника равно тому, что обучать любовника для собственной жены. Но без него, как правило, не назначали ни одного главного режиссера в ленинградские театры. За пределами своего театрального дома он не был столь ревнив. Он прекрасно знал, как трудно создавать единый художественный организм, который был бы подвластен воле режиссера-демиурга. И как трудно сохранять единство многие годы.

Замечу, что сценическая магия "Холопов", единство ансамбля - это результат десятилетней работы А. Могучего с труппой БДТ, по-другому ничего бы и не случилось.

Русский репертуарный театр-дом - великая ценность нашей культурной истории. Но только при одном условии: если в доме есть хозяин-творец. Если есть мощный творческий лидер, определяющий художественную индивидуальность коллектива актеров. А это подвластно немногим.

Вчера мы отмечали 80-летие Льва Додина, который, как и Г.А. Товстоногов, создал такой театр-дом, в котором были созданы сценические шедевры - спектакли по романам Достоевского, Ф. Абрамова, пьесам Чехова, Шекспира, Шиллера... Присутствие Додина в современной театральной жизни - это некий важнейший живой камертон, без которого сбиваются художественные ориентиры.

Театр живет легендами. О великих мастерах, об их удачах и провалах. Но помнят лишь тех, чья личность выламывалсь из общего ряда и воспаряла к небесам.

В "Геликон-опере" поставили "Императора Атлантиды"

Мария Бабалова

Эта малоизвестная опера была написана в концлагере Терезин чешским композитором Виктором Ульманом, погибшим в газовой камере Освенцима в октябре 1944-го. Премьеру в "Геликоне" решили приурочить к 80-летию создания оперы. Худрук театра Дмитрий Бертман отдал постановку в руки молодых - дирижеру Елене Сосульниковой и режиссеру Вадиму Летунову, которых поддержал опытный театральный художник Ростислав Протасов. Оперу-манифест "Император Атлантиды, или Неповиновение смерти" представили в Белоколонном зале княгини Шаховской.

Партитуру оперы нашли лишь в 1975 году благодаря библиотекарю гетто Терезиенштадт, того самого, что нацисты называли "Подарком фюрера" и даже демонстрировали его представителям Красного Креста… Премьера в "Геликоне" состоялась именно в те дни, когда в окончание Второй мировой войны работу этой фабрики смерти остановили советские войска: из 140 тысяч узников только 17 247 повезло выжить.

Почти за два года пребывания в Терезинском гетто Виктор Ульман, ученик Арнольда Шёнберга, написал два десятка произведений, в том числе три фортепианные сонаты, струнный квартет и оперу "Император Атлантиды", которую показали в лагерном театре и сочли сатирой, в результате чего Виктор Ульман и его либреттист Франц Петер Кин оказались в газовой камере.

На самом деле это лаконичное, но очень глубокое произведение в стиле трагедии дель арте о "жизни, которая разучилась смеяться, и о смерти, которая разучилась плакать", полное философских размышлений и пронзительных символов, но без пафоса и прямолинейной плакатности. Смерть – такая же часть жизни, как Искусство или Любовь. Но в опере Смерть бросает свой меч и отказывается "работать", в ужасе от массового механизированного кошмара войны, а страшный диктатор-тиран впадает в детство, ибо Смерть ставит злодею ультиматум: если он хочет, чтобы все продолжали умирать, то правитель должен сделать это первым. Осознание собственного конца окончательно сводит его с ума, потому ни у кого нет привилегии лишать человека права умереть своей смертью.

Сочинение Виктора Ульмана, как, например, и моноопера "Дневник Анны Франк" Григория Фрида на его собственное либретто, литературной основой которого стал подлинный текст дневника еврейской девочки-подростка, которая скрывалась от нацистов в оккупированном Амстердаме (в переводе с голландского Риты Райт-Ковалевой), и камерная опера "Белая роза" Удо Циммермана на либретто Вольфганга Виллашека, посвященная студентам Мюнхенского университета, которые организовали в 1942 году группу Сопротивления под таким названием, это, прежде всего, мощные антифашистские произведения искусства, как предостережение потомкам.

В прологе "Императора Атлантиды" Громкоговоритель (Николай Пацюк) обозначает место действия: на границе между миром живых и мертвых, и представляет всех героев оперы. В этот момент возникает портретная галерея персонажей, сотворённая музыкальными инструменты, что становятся альтер-эго каждого образа. Император — это гобой, Смерть — фортепиано, Громкоговоритель — труба, Барабанщица — малый барабан, Солдат — клавесин. Композитор создал очень умную и временами проникновенно красивую музыку с очень непростыми для исполнения вокальными номерами. В ней слышатся отголоски Рихарда Штрауса, Курта Вайля, Альбана Берга, естественно Арнольда Шёнберга, а также Александра фон Цемлинского, кумира композитора Густава Малера и даже Рихарда Вагнера.

Режиссер не предлагает своего прочтения сюжета или размышления на страшную тему, а лишь аккуратно разворачивает канву повествования: Арлекин (Виталий Фокин) и Смерть (Дмитрий Скориков) скитаются по миру. Появляется Барабанщик (Ольга Спицына), который оглашает указ Императора (Константин Бржинский) о войне на всеобщее уничтожение, где самочинно определил Смерть своим союзником… Но даже ему не под силу отменить Любовь между Солдатом (Сергей Абабкин) и Девушкой (Александра Соколова), которым единственным за волю и чистоту чувства дарована дорога в Рай…

Круче Станиславского: Лев Додин поставил к юбилею чеховскую "Палату №6"

Ирина Корнеева

Режиссер Лев Додин, художественный руководитель петербургского Малого драматического театра - Театра Европы, во вторник 14 мая отмечает 80-летие. Осенью будет праздноваться и 80-летний юбилей самого театра.

В честь юбилея Додина в Малом драматическом театре пройдет декада его спектаклей; в Музее театрального и музыкального искусства открывается выставка, посвященная творчеству режиссера. И в самом МДТ выпускают премьеру чеховской "Палаты №6" - по пьесе и в режиссуре Льва Додина. Чехов и Достоевский окажутся там ближайшими родственниками. А Войницкий и Астров из "Дяди Вани" - актеры Сергей Курышев и Игорь Черневич - продолжат давний диалог, пережив реинкарнацию в Рогова и Гурова.

Свою самую страшную повесть - "Палату №6" - Чехов написал в 32 года. В тишине мелиховской весны, купив имение и погрузившись в хозяйственные заботы ("Я посадил 60 вишен и 80 яблонь, выкопали новый пруд, который к весне наполнится водой на целую сажень"), "среди скворцов, весенних зорь, первых подснежников и ощущений рая" -послесахалинский синдром его не отпускал. "Жить не особенно хочется. Умирать не хочется, но и жить как будто бы надоело", - будничные чеховские признания (не трактовать как вирусные психопатические настроения!), возможно, объяснят, почему его потянуло создать повесть о сумасшедших, поглощающих в свой мир здорового и их же лечившего доктора.

Спустя ровно 132 года после выхода чеховской "Палаты №6", Лев Додин взялся за нее в канун своего юбилея. Вслед за Чеховым обнажив и обнаружив, что самое страшное испытание для человека - просто жить.

Два главных героя - как писал доктор Чехов: два измученных человека, жизнь которых отняли. Один - тридцатитрехлетний больной Громов, страдающей манией преследования и содержащийся в палате номер шесть. Другой - доктор Рагин, умный и честный человек, правда, "никогда не чувствовавший призвания к медицине". И оттого, может, и смирившийся с тем, что все "вздор и суета", что нет разницы между лучшею венскою клиникой и его убогой городской больницей, и "к чему мешать людям умирать, если смерть есть нормальный и законный конец каждого"? В их разговорах в больничных застенках - один из главных философских вопросов сегодняшнего чеховского времени. Защищать ли себя от любых переживаний и эмоциональных травм? Спасает ли такая философия или губит окончательно?

Две правды, и обе не торжествуют. Рагина - что "покой и довольство человека не вне его, а в нем самом", и вдумчивый человек "презирает страдание, он всегда доволен и ничему не удивляется". И Громова: "презирать страдания значило бы презирать саму жизнь", а чем выше человеческий организм, тем сильнее он отзывается "на подлость - негодованием, на мерзость - отвращением". Когда однажды он "весь отдался отчаянию и страху", в больницу несчастного положили потому, что "дома не на что было жить и лечиться", а не потому, что был опасен.

И доктор Рагин, когда-то поставивший диагноз, что Громов психически болен, разделит его судьбу - когда уже его отправят в отставку за странное поведение, без пенсии и без пособия. А потом свои же объявят сумасшедшим.

Совсем непраздничная история.

Но спектакли Льва Додина всегда были не просто созвучны времени. Репертуар его театра - это история нашей страны, ее судьбоносные вехи. Точнее даже - масштабнее: это история всего мира, если учесть, что театральный век долог, и умеет включать в себя тысячелетний ход мысли человечества. Если правильно распорядиться не только театральным, но и своим личным временем. Тогда и Шекспир успеет вовремя задать свой главный риторический вопрос. И Шиллер объяснит все про коварство любви. И Федор Абрамов с легендарными додинскими "Братьями и сестрами" потрясет мир. И "Чайка" взлетит дважды, и колдовское озеро поглотит в свои воды все беды, и "Вишневый сад" зацветет трижды. И дядя Ваня воскресит Шекспира. И даже удастся разгадать пророчество "Бесов" Достоевского.

Вот только гамлетовский страх перед смертью останется вечным.

Сегодня именно Чехов оказался самым созвучным времени соавтором Додина. Однажды меня попросили исключительно тремя словами выразить свое отношение к Додину. Ждали, наверное, чего-то канонического, типа анкетного "его любят все". А услышали - "Он круче Станиславского".

Хотя его, и правда, и любят, и благодарны ему все, кому дорог настоящий театр. Кому спектакли Додина перевернули жизнь и стали судьбой.

Юбилей Лев Додин встречает в отличной творческой форме. Ставит новые спектакли. Ведет актерско-режиссерский курс по своей программе. "Ромео и Джульетта" - его новейшая история со студентами. На вопрос о любимой книге отвечает: Библия. И его ученики и почитатели готовы на Библии поклясться: его спектакли - особая религия, в которую верят и веруют все, кто любит театр.

Ближайшие премьерные спектакли "Палаты №6" в МДТ - 14, 25 мая, 4, 8 июня.

24 мая в Санкт-Петербурге в Музее театрального и музыкального искусства откроется выставка "Лев Додин: жизнь человека". В экспозиции - фрагменты декораций, реквизит, редкие фотографии и записи репетиций и спектаклей. В четырех залах музея - четыре темы: "Человек и страна" (со спектаклями "Дом", "Братья и сестры", "Стройбат", "Чевенгур", "Жизнь и судьба"); "Человек и мир" ("Гамлет", "Король Лир", "Повелитель мух"); "Человек-человек" (несколько редакций всех пьес Чехова - от "Пьесы без названия" до недавней "Чайки"); и "Человек и бог" (постановки по Достоевскому: от "Кроткой" до "Братьев Карамазовых").

В мае в проекте "Театр в кино" - "Чайка" Льва Додина.(В ролях - Елизавета Боярская, Игорь Черневич, Сергей Курышев, Олег Рязанцев, Анна Завтур, Никита Каратаев).

14 мая - показы в кинотеатрах Архангельска, Великого Новгорода, Владивостока, Волгограда, Воронежа, Екатеринбурга, Жигулёвска, Иваново, Ижевска, Казани, Калининграда, Красноярска, Курска, Набережных Челнов, Нижнекамска, Нижнего Новгорода, Новокузнецка, Пензы, Петрозаводска, Пскова, Саранска, Саратова, Сочи, Твери, Тюмени, Уфы, Хабаровска, Чебоксар, Омска и Москвы.

15 мая - показы в Иркутске, Казани, Оренбурге, Перми, Таганроге, Тольятти, Томске, Челябинске, Череповце, Энгельсе, Ярославле.

16 мая - в Самаре, 17 мая - в Нижнем Новгороде и Фрязино, 19 мая - в Астрахани и Москве, 21 мая - в Петропавловске-Камчатском, 22 мая - в Ростове-на-Дону.

Театр - единственное из искусств, где персонаж соразмерен человеку, где голос соразмерен человеческому голосу, где глаза человека в натуральную величину - не больше и не меньше, где слеза накапливается и течет, настоящая, а не глицериновая, на монтаже...

На самом деле хороший спектакль - абсолютное чудо. Это редкость. Столько сойтись должно!

Сегодня такое время, когда ценится дороже то, что слушают миллионы. Но я убежден, что когда-нибудь дороже будет стоить то, что смогут увидеть только 500 человек и только в ограниченное время.

Самое главное в том, что называют учением Станиславского или в опыте его размышлений и его жизни - ощущение необходимости непрерывного поиска трепета живой человеческой жизни в мертвенной пыли театральных подмостков. Станиславский очень хорошо понимал, что эта созданная воображением жизнь не может длиться долго - она еще скоротечнее, чем жизнь человеческая, но каждая секунда этой живой художественной жизни стоит иногда столетий жизни физиологической. Ради нее Станиславский жил и сходил с ума. Сошел - и стал великим. Это великое безумие заражает и вдохновляет.

У Гете есть фраза: "Если бы сцена была шириной с цирковую проволоку, было бы меньше желающих по ней ходить"

У Достоевского: полюбить человечество легко, полюби отдельного человека. Но это интересно - любить. Больно, но счастливее, чем не любить. А ненависть всегда здесь, рядом, под ногами.

Людям всегда становится страшно, когда они узнают то, чего знать не хотят. Поэтому люди не знают того, чего не хотят знать.

Искусство не отражает жизнь. Искусство предсказывает жизнь.

Узнать - вещь холодная. Надо почувствовать.

Идеальные места, где можно думать - это ванная и туалет, поскольку там тебя, скорее всего, никто не побеспокоит...

Из письма Софьи Сазоновой, писательницы и жены актера Александринского театра и давней приятельницы Суворина:

"Суворин прислал мне чеховское письмо, чтобы я "не сомневалась, что он сходит с ума". Но я после этого письма думаю, что он себе на уме... Чехов... спустится ... до палаты умалишенных, до самого страшного предела, куда мы неохотно заглядываем... Я считаю огромной заслугой с его стороны, что он не побоялся этой тьмы. В этом рассказе каждая строка бьет по нервам, и не описанием кровавых сцен..., а той внутренней борьбой человеческого духа, когда он то поднимается на страшную высоту, то падает в пропасть".

Российская технология может перевести онкологические болезни в разряд "рядовых"

Юрий Медведев

Российские ученые впервые в мире разработали уникальную технологию, которая позволит победить самое страшное онкологическое образование - глиобластому головного мозга. О сути метода "РГ" беседует с Галиной Павловой, завлабораторией Института высшей нервной деятельности и нейрофизиологии РАН.

Галина Валериевна, признаюсь, что уже наслышан об этой революционной технологии, которая может кардинально изменить сам принцип лечения онкологических болезней. А возможно, даже перевести их из разряда самых смертельных в "рядовые". Честно говоря, в подобное трудно поверить. Неужели это реально?

Галина Павлова: И тем не менее вполне реально. Давайте разбираться. Механизм сложный, поэтому попробую объяснить принцип в самых общих чертах. Речь пойдет только о глиобластоме, против которой бессильны самые современные методы. Прежде всего надо напомнить, что в мозге есть так называемые нейральные стволовые клетки, из которых могут образовываться все клетки центральной нервной системы. Этот процесс превращения находится под строгим контролем специальной системы, своего рода "штаба", который управляет жизнью этих клеток. А главное - дает команду, когда клеткам надо делиться и какие типы клеток должны из них получаться.

Но даже самый лучший "штаб" не идеален, может ошибаться и выдать своим "солдатам" неправильные команды или вообще потерять управление. И тогда нейральные стволовые клетки, потеряв ориентиры, начинают бесконтрольно мигрировать, прибегать в места, где их не ждут. И уже там они могут начать делиться и превращаться в опухолевые стволовые клетки. То есть это, по сути, старт для образования опухоли.

Как же остановить эти процессы? В чем ваша идея?

Галина Павлова: Вначале важно подчеркнуть такой момент. Надо различать два вида нейральных клеток - зрелые и незрелые. Первые делиться вообще не могут, вторые, наоборот, могут. Если вся система управления клетками работает правильно, то из нейральных незрелых клеток при делении получаются зрелые - разные типы нейронов, астроциты и олигодендроциты.

Так вот опухоль - это семейство самых разных, подчеркиваю, незрелых клеток, в том числе и опухолевых стволовых. И все они готовы к делению! Готовы запустить образование опухоли. Можно ли остановить этот процесс? А теперь наша идея: надо дать возможность всем клеткам опухоли стать зрелыми. Тогда они не смогут делиться, а, созрев, станут обычными нейронами.

Получается, смертоносные клетки не удаляют хирурги, их не убивают с помощью химиотерапии, а им дают спокойно созревать? И тем не менее болезнь удается победить? Это похоже на своеобразный фокус. Раскрывайте секрет!

Галина Павлова: Здесь работают два механизма. Во-первых, нам надо хотя бы на какое-то время приостановить деление опухолевых клеток. И мы нашли такой способ. Разработано вещество, которое мы вводим в опухолевую клетку и которое приостанавливает ее деление. А в эту паузу добавляем второе вещество, которое заставляет клетки созревать.

То есть в итоге все клетки опухоли превращаются в нейроны? И она исчезает?

Галина Павлова: Для этого мы делаем все возможное, но картина более сложная. Оказывается, что созревают и становятся нейронами около 10 процентов опухолевых клеток. Остальные 90 процентов уходят в апоптоз, говоря по-простому, кончают "самоубийством". Что и было показано в экспериментах в Центре нейрохирургии им. Бурденко на клеточных культурах глиомы - четвертной степени болезни. Рост опухоли останавливается, она уменьшается и в ряде случаев совсем исчезает. Причем даже уменьшенная опухоль перестает расти, так как уже состоит из зрелых клеток. Аналогичные результаты получены и на животных.

А может такой способ борьбы с опухолями быть универсальным? Побеждать не только глиомы, но и другие виды онкологии?

Галина Павлова: Пока об этом говорить рано. Но вот что касается глиом, то воздействие действительно универсальное. Чего мы, честно говоря, не ожидали. Дело в том, что все глиобластомы очень разные. И поэтому мы думали, что для каждого варианта потребуется индивидуальный подход. Но оказалось, что метод универсальный, успешно борется с любыми глиомами.

Сможет он ли побеждать другие виды опухолей? Возможно, но это надо изучать. Кстати, могу сказать, что нашу идею увидели ученые одной из западных стран и применили в борьбе с раком печени. О чем я случайно прочитала в одном научном журнале. Правда, в этой статье нет ссылки на нашу работу...

Нет ссылки? То есть у вас просто-напросто украли идею?

Галина Павлова: Увы, это так. В их статье используются даже наши словосочетания, повторяются отдельные фразы. Но, честно говоря, мы сами в определенной степени виноваты. Мы подготовили и отправили свою статью в журнал, но из-за нынешней политической ситуации отношение к россиянам особое, материалы проходят с большим трудом. Нас рецензировали более года. Понимая, что надо застолбить свой приоритет, мы решили сделать репринт. И, как потом выяснилось, совершили серьезную ошибку, открыв конкурентам суть идеи. Чем они быстро воспользовались.

Спустя месяц после нашей уже официальной публикации появился тот самый материал о применении этого метода для борьбы с раком печени. Потом появилась еще одна статья, где нас фактически повторили для лечения опухолей мозга.

И, как я понимаю, тоже без ссылок на ваши работы. Обидно?

Галина Павлова: Вначале переживала, но потом сказала себе: ссылаются, не ссылаются - какая разница. Главное, что нам удалось создать технологию, которая сможет помочь в борьбе с самой страшной болезнью. И здорово, что ее пытаются повторить. Важен не приоритет, а доказательство эффективности метода для разных видов онкологии. Так что впереди еще очень большой путь, доклинические и клинические испытания, создание и проверка самых разных веществ, которые применяются в этой технологии.

Кстати, она разработана на грант, который мы выиграли по конкурсу Минобрнауки России. За три года получили 300 миллионов рублей. Это позволило собрать очень сильную команду из ученых Центра нейрохирургии им. Бурденко, Института высшей нервной деятельности РАН, Сеченовского университета и МГУ. У нас работают химики, медики, физики, биологи, биоинформатики. Срок гранта закончился, сейчас мы получили следующий, а наша команда пополнилась еще двумя институтами - Институтом биоорганической химии РАН и НМИЦ онкологии им. Н.Н. Блохина. Очень надеюсь, что вместе мы добьемся успеха и эта технология спасет людей от смертельной болезни.

Россия > СМИ, ИТ. Медицина. Образование, наука > rg.ru, 15 мая 2024 > № 4644048 Галина Павлова

В российских регионах стали популярны экскурсии в закулисье театров

Олег Корякин,Наталья Звягинцева,Алена Селезнева,Ольга Гутман

В среду 15 мая в Казани пройдет презентация летней экскурсионной программы Татарского государственного театра драмы и комедии. Для гостей города и постоянных зрителей, тоскующих по спектаклям после закрытия сезона, подготовили три программы "Театр - это жизнь!", "Выкуп невесты" и "Путешествие по оркестру".

А в других городах страны жрецы Мельпомены уже распробовали новый формат общения со зрителями и проводят для них экскурсии не только летом, но и в разгар театрального сезона. И, судя по продажам, популярность их только растет, а билеты нужно покупать едва ли не за месяц, как на громкую премьеру. Стоят они в среднем около 500 рублей.

"В последнее время мы наблюдаем большой интерес к интерактивным и театрализованным экскурсиям, мини-спектаклям с иммерсивным уклоном", - пояснил "РГ" директор Татарского государственного театра драмы и комедии имени Тинчурина Фанис Мусагитов.

Одна из экскурсий будет проходить в музее театра. Здесь хранятся программки, афиши, фотографии, эскизы, а также личные вещи известных актеров, режиссеров, драматургов. Интерактивный спектакль "Выкуп невесты" пройдет в фойе, гостям покажут предшествующий свадьбе праздничный татарский обряд с песнями, танцами, играми. Не обойдется без чаепития с блинами. А во время "Путешествия по оркестру" музыканты продемонстрируют особенности звучания каждого инструмента. Купить билеты можно будет на официальном сайте учреждения в конце мая.

В Нижегородском театре "Комедiя" новый для себя формат опробовали в конце марта. "Первую экскурсию провели в тестовом режиме для театральных блогеров и наших друзей. Зрителей порадовало, что давняя идея была реализована, они заверили, что вернутся с друзьями и детьми", - рассказал "РГ" замдиректора театра по творческой деятельности Артем Николаев.

С апреля стартовали экскурсии по билетам. Гостям рассказывают об истории и жизни театра, их проводят на сцену и в закулисье, в том числе в гримерный цех. Последние 20 минут - это встреча со знаковой для театра фигурой. В экскурсии уже приняли участие актер Игорь Смеловский и директор Дмитрий Коновалов. Проект предполагается развивать, одна из задумок - посещении костюмерного цеха, где можно будет сфотографироваться в нарядах из главных спектаклей.

Каждая экскурсия за кулисы Русского драматического театра Удмуртии уникальна. "Многие предпочитают приходить в выходные, но в эти дни не работают производственные цеха. Если хотите увидеть, как шьются костюмы, изготавливается бутафория и реквизит, то лучше выбрать будни, - советует заслуженная артистка Удмуртии Елена Мишина. - А в субботу и воскресенье - осмотр только творческих цехов: можно заглянуть к реквизиторам, костюмерам, парикмахерам, пообщаться с артистами".

Если во время экскурсии нет репетиции, посетители могут попасть на сцену. А самые смелые (и только взрослые) увидеть театр сверху и понять, как устроена игра света и тени. Для этого нужно подняться на колосники - пространство над сценой, расположенное достаточно высоко. Экскурсии проводят актеры. "У каждого свой язык и свои интересные истории", - подчеркивает Мишина. Расписание можно посмотреть на сайте учреждения.

В Новосибирском театре оперы и балета почти все билеты на экскурсии до конца мая раскупили. Для взрослых она обойдется в 1000 рублей, для детей - в два раза дешевле. На выбор - шесть программ об истории, архитектуре, тайнах закулисья, работе мастеров по костюмам. Некоторые включают посещение оркестровой ямы и встречи с солистами, дирижерами и режиссерами.

Одна из самых востребованных - обзорная экскурсия "Театр Победы". Гостям расскажут, как в годы Великой Отечественной войны шло строительство самого большого в России театрального здания. Открылся театр 12 мая 1945 года премьерой оперы "Иван Сусанин". У него много легенд. По одной из них, у театра есть своя железная дорога, соединенная с вокзалом, по которой артисты тайно попадают в здание. На самом деле долгие годы за ним была закреплена отдельная трамвайная ветка, по которой ежедневно в холодное время года в местную котельную доставляли уголь и дрова.

"Наш театр признан объектом культурного наследия, - отметила руководитель отдела музейно-выставочной работы учреждения Елена Макарова. - А экскурсионный формат мы выбрали, чтобы через историю театра рассказывать об истории нашей страны".

Спортивный проект архангельской колонии "Регби за забором" получил грант

Татьяна Сухановская (Архангельск)

Необычный проект получил название "Регби за забором". Овальный мячик перекочевал за ограждение Архангельской воспитательной колонии в поселке Талаги, где отбывают наказание трудные подростки со всего Северо-Запада и регионов ЦФО. А недавно проект стал победителем Всероссийского конкурса "Ты в игре" и получил грант на федеральное финансирование.

Мальчишки "за забором" в буквальном смысле слова заболели новой игрой. А принесли им "каучуковую дыню" архангельские спортсмены: идейным вдохновителем стал спасатель Центра гражданской защиты региона, президент Федерации регби Архангельской области Андрей Барышников. Начинали с элементарного - мастер-классов по воскресеньям и знакомства с правилами "регби - снежное" и "регби - пляжное". "По началу, конечно, было недоверие, - рассказывает Андрей. - Но во время тренировок ребята увлеклись, а главное, поняли, что я приезжаю в колонию только ради них. Отношение начало меняться".

Уже через месяц "за забором" появились первые команды игроков, а чуть позже "трудная" сборная выступила на открытом чемпионате Архангельской области - для этого наиболее отличившимся регбистам администрация "открыла" ворота на пляж. Но, что важнее всего, стриженные спортсмены теперь не расстаются с мячиком, даже когда заканчивается срок. "Забирают" увлечение с собой. "Ребята играют в турнирах под эгидой Федерации регби Архангельской области, завоевывают награды, потом отправляются домой и начинают новую жизнь. Со всеми воспитанниками стараюсь общаться и после выхода на свободу, по возможности помогаю, - продолжает тренер. - К сожалению, не везде есть регби: дома ребята часто не могут найти, с кем играть. Я им обычно предлагаю самим собрать команду".

Тем временем в воспитательной колонии Архангельска начали набор в новый состав подросткового клуба "Талаги". Впереди товарищеские встречи. А "дыню", которую "трудные" гоняют за арктическим забором, уже "поймали" в Брянской воспитательной колонии: создают свою команду.

Москвичей приглашают на "Ночь музеев"

Любовь Проценко

Ежегодная культурная акция "Ночь музеев" пройдет в столице в предстоящую субботу, 18 мая. Москвичи и гости города смогут принять участие более чем в 450 экскурсиях, мастер-классах, сходить на спектакли, концерты, лекции и кинопоказы. Об этом сообщила заммэра Москвы Наталья Сергунина.

Напомню, эта акция проводится в городе с 2007 года. В таком необычном формате многие молодые москвичи открывают для себя культурный мир столицы. В этом году к "Ночи музеев" присоединится около 160 музеев, галерей, библиотек и других культурных центров. Впервые появятся даже самокатные маршруты, благодаря чему у горожан будет возможность посетить больше интересных локаций. В частности, самокатчиков приглашают пройти "Дорогами Гоголя". Автор и ведущий экскурсии Олег Робинов, доцент кафедры истории и теории искусства Санкт-Петербургского университета, расскажет, как писатель впервые приехал в 1832 году в Москву, встретил здесь друзей, вместе с экскурсантами проедет по тем же дорогам, по которым когда-то ходил классик.

В усадьбе Кусково в 18.30 начнется вечер "Джаз и не только", где студенты и преподаватели Российского государственного соцуниверситета исполнят популярные композиции в антураже регулярного парка XVIII века. В 19.00 на одной из площадок Государственного музея В.В. Маяковского зрителям представят литературную постановку "Я сам. Маяковский", в основе которой наиболее известные стихотворения поэта. Большинство площадок будут работать с 18.00 до 02.00.

В Нечерноземье возводят социальные и спортивные объекты

Елена Шулепова

В городе Рыбное Рязанской области в начале мая открылся детский сад "Золотой петушок", а в Брянске на улице Флотской - детсад на 280 мест. Оба располагаются в активно развивающихся микрорайонах, где живут много молодых семей. Во всех регионах Нечерноземья планы строительства социальных объектов обширны и разнообразны. Значительная часть возводится и реконструируется по программам нацпроектов.

Концессионер поможет

В Тульской области в этом году планируется достроить новый корпус Красивского дома для пожилых "Забота" в Чернском районе. Его возводят с учетом самых современных требований. Объект значимый, но, конечно, не единственный.

- Всего с 2016 по 2023 год в регионе построено 82 социальных объекта на 37 с лишним миллиардов рублей. Больше всего - в сфере здравоохранения, образования, спорта. А к концу 2024 года в Тульской области будет уже 88 новых социально значимых объектов общей стоимостью более 47 миллиардов, - поясняет зампред регионального правительства Элеонора Шевченко. - В частности, запланирована сдача двух школ, строительство которых было начато в прошлом году.

Соседи не отстают: в новом ЖК "Балтийский" в Туле возведена школа на 1100 мест, в которой будут учиться ребята из пяти новых микрорайонов. Она построена в рамках нацпроекта "Образование". Как отметила Элеонора Шевченко, школу в ЖК "Балтийский" построили с привлечением средств концессионера "ПроШкола" - дочерней структуры ВЭБ.РФ. Концессия предполагает оплату строительных работ в течение 15 лет, что снижает нагрузку на бюджет и позволяет одновременно строить в регионе больше объектов.

- Объем строительства социальных объектов в Тульской области растет во многом благодаря национальным проектам, реализуемым по поручению президента России. Мы решаем многие давние проблемы, открываем новые значимые объекты, которые очень нужны нашим жителям: современные медицинские центры, школы, детские сады, - отметил тульский губернатор Алексей Дюмин.

По его поручению профильные органы совместно с Минстроем должны проанализировать потребность региона в новых социальных объектах на ближайшие пять лет и по результатам актуализировать региональную программу.

На здоровье!

В Калужской области с 2022 года после получения кредитного финансирования стартовало строительство детско-взрослой поликлиники в районе Правобережье областного центра. Это самый долгожданный объект микрорайона, где проживают около 60 тысяч человек. Сегодня медицинскую помощь в развивающемся районе города оказывают в помещениях на первых этажах жилых домов. Скоро здесь появится шестиэтажное здание, которое состоит из трех основных блоков: детской и взрослой поликлиник и женской консультации - и сможет принимать по 650 человек за смену. Согласно проекту, каждый блок имеет свою отдельную входную группу и внутреннюю навигацию, что исключает пересечение потоков пациентов внутри здания. Поликлиника будет оснащена новейшим медицинским оборудованием, в том числе МРТ, КТ, маммографом, множеством систем УЗИ, рентгена и эндоскопии. Количество наименований оборудования превышает 500 единиц.

- Выполнены основные строительные работы: фундаменты, монолитные конструкции, кладка перегородок, штукатурка стен. Ведутся работы по прокладке наружных и внутренних сетей, слаботочных систем, идут устройство кровли и полов, установка окон, благоустройство, внутренние отделочные работы, - сообщил региональный министр строительства и ЖКХ Вячеслав Лежнин.

В Брянской области в этом году откроют хирургический корпус Брянской областной детской больницы и поликлинику на 800 посещений в районе старого аэропорта. По словам главы региона Александра Богомаза, хирургический корпус должен заработать вот-вот, а поликлиника - к концу года. Кроме того, будет завершено строительство офиса врача общей практики в Масловке Карачевского района, пристройки к зданию Юдиновского реабилитационного центра, хирургического корпуса городской больницы N 4 Брянска. Также в этом году начнется строительство административно-морфологического корпуса Брянского областного бюро судебно-медицинской экспертизы и офиса врача общей практики в райцентре Сельцо.

Культурный слой

В рамках нацпроекта "Культура" в Калуге реализуется проект здания Калужского областного театра юного зрителя. Его начали строить на месте старого рынка в центре города в 2021 году, в этом работы планируется закончить. Новый ТЮЗ - трехэтажный, в современном стиле, с отделкой керамогранитными панелями. На первом этаже расположатся основной зал на 377 посадочных мест и сцена основного зала. Также предусмотрены классические помещения театра: фойе, гардеробные, костюмерные, студия звукозаписи, видеомонтажная, помещения склада объемных декораций, монтировочный зал, склад бутафории и реквизита, мастерские. Там же спланировано детское кафе. На втором этаже - малый зрительный зал, а также буфет для посетителей театра, репетиционный и танцевальный залы, швейная мастерская и склад костюмов. На третьем - административные помещения.

В детском театре все будет по-взрослому. Сцена оснащается поворотным кругом и люком-провалом, что позволит быстро менять декорации, спускать и поднимать исполнителей спектакля или детали сценического оформления. В минстрое региона подчеркивают, что театр юного зрителя выбран как пробный объект для внедрения цифровых технологий в сфере строительства, поэтому застройщик и подрядчик всю необходимую документацию будут оформлять в электронном виде.

Комплексный ход

Ярким обещает быть этот год в плане строительства спортивных сооружений. Так, в Туле в этом году откроется спортивный комплекс с легкоатлетическим манежем и универсальным игровым залом с трибунами на 2,5 тысячи мест на улице Санаторной. Также начнется возведение физкультурно-оздоровительных комплексов в Алексине и Арсеньево, а к концу года для жителей Тульской области станут доступны ФОК в поселке Скуратовский (Тула) и модульный игровой зал в Советске Щекинского района. Будут капитально отремонтированы стадион "Ресурс" в Богородицке, лыжная база в Новомосковске и спортивный комплекс в Донском.

В Брянской области в текущем году запланировано строительство 11 таких объектов: восьми спортивно-оздоровительных комплексов с бассейнами в Карачеве, Унече, Стародубе, Севске, Клетне, Злынке, Локте, Новозыбкове, а также трех ледовых дворцов - "Пересвет", дворцов зимних видов спорта в Фокинском районе Брянска и в Глинищеве.

- Два ледовых дворца и два спорткомплекса мы сдадим в этом году, остальные - в следующем и посмотрим, как будет исполняться бюджет. Если с плюсом - проработаем вопрос со строительством бассейнов в Трубчевске и Почепе, - рассказал на своей странице в соцсетях глава региона Александр Богомаз.

А в Калужской области, по словам губернатора Владислава Шапши, в скором времени откроется ледовая арена, в которой разместится школа фигурного катания Ильи Авербуха. Готовится к запуску новый спорткомплекс в Перемышле. В Калуге на базе "Спутник" идет строительство футбольного манежа.

В выставочном зале Госархива открылась экспозиция к юбилею "Окон РОСТА"

Андрей Васянин

Сто пять лет исполнилось с того момента, как художник Михаил Черемных, сотрудник художественно-фотографического отдела Российского телеграфного агентства, вывесил в витрине пустующего магазина на углу Тверской и Большого Чернышевского плакат с коротким стишком и иллюстрацией. Его и увидел в октябре 1919 Маяковский - и тут же отправился в РОСТА. Следующее "окно" они с Черемных делали уже вместе...

На выставку "Владимир Маяковский. "Пятнами красок и звоном лозунгов". К 105-летию "Окон сатиры РОСТА" Государственный архив Российской Федерации выставил 40 самых ярких образцов агитработы советских художников и поэтов первых послереволюционных лет, отобранных из примерно 950 серий, хранящихся в ГАРФ. Около 100 из них создал Маяковский. Потому и выставка названа его именем.

"Специальность - поэт и художник... Занятие до поступления в Комиссариат народного просвещения - поэт.... Род общественной деятельности до поступления - поэт..." Оригинал личной карточки Маяковского, как сотрудника Комиссариата, к которому принадлежало РОСТА - один из самых важных экспонатов выставки, переполненной такими ценностями, как: сами плакаты, личные вещи героев выставки (например, знаменитые каракулевая шапка Маяковского и его галстук-бабочка), уникальные документы 1919-1921 годов - все сплошь подлинники. Исторические события, отраженные в плакатах, получают тут документальное - и материальное - подтверждение, выставка выглядит погружением в горячую действительность легендарного времени.

... Декрет Совета народных комиссаров о создании Рабоче-крестьянской Красной армии - машинопись за подписью Ленина, Крыленко, Дыбенко, Подвойского. Тут же военный бюллетень РОСТА о положении на фронте. А сверху - яркая серия Амшея Нюренберга в духе русского лубка: "Фронту дай силы новые, фронт крепи за станками". Трое рабочих маршируют с ружьями, один - за станком.

Борьба с голодом. "От мешочника вреда больше, чем от Врангеля и Польши": упитанный мужчина несет на плече мешки. "Врангель и пан сражались в бою - этот прячет под маску морду свою". На маске - широкая улыбка, под ней звериный оскал. А в витрине настоящий артефакт - коробка с образцами так называемого "голодного хлеба", высохшие кругляши серого, белого цвета - из фондов ГАРФ.

Карты боевых действий, депеши с мольбами о подкреплении, телеграммы за подписями вождей. На плакатах - помощь фронту, борьба с голодом и разрухой, с Польшей и Антантой, призывы к мировой революции и дисциплине на производстве... Броско, коротко, внятно: враги уродливы и смешны, "наши" - благостны, сосредоточены, энергичны, Врангель всегда в бекеше, крестьянин - в лаптях, рабочий - в фартуке. Объяснять неграмотным крестьянам, что происходит в стране, проще всего было с помощью ярких рисунков и несложных, но броских лозунгов. Крестьяне и солдаты, увидев их, должны были не только запомнить призыв, но и исполнить его.

По экспозиции идешь, как по галерее авангардной графики, в каждой работе видны, даже в условиях бешеного производственного темпа авторский стиль, принадлежность к разным школам. У Черемных есть характеры, все мастерски прорисовано, Малютин изобретателен в технических решениях, Маяковский работает "чистым цветом", без полутонов, как истинный футурист. И, конечно, сочиняет стихи-подписи: "Деньги считают буржуи Антанты, снова убийцы против РСФСР наняты", "Рабочий - штык гранит колкий, а ты, работница, помоги иголкой", "Чтоб снова не явились эти вороны вам - на фронт, расправься с племенем барановым".

Маяковский на выставке представлен на двух третях плакатов, либо как автор текста, либо - и текста, и рисунка. Для него "Окна" стали творческой лабораторией, он тут учился делать поэтическое слово максимально активным, действенным, дающим прямой политический результат.

...В одном из уголков выставки воспроизведено рабочее место трафаретчика - работника, делающего трафареты с принесенных художниками образцов, то есть тиражирующего плакаты: стол, печка-буржуйка, обогревавшая помещение. Здесь и оригиналы трафаретов для тиражирования "Окон", а еще нож, рулетка и карандаши, принадлежавшие трафаретчику Николаю Виноградову. В свое время он сохранил часть архива "Окон", собирая вместе с Михаилом Черемных плакаты, которые новые хозяева помещений, работники Главполитпросвета, просто выбрасывали на улицу. Раритеты из коллекции Виноградова вместе с плакатами ГАРФ представлены на выставке "Владимир Маяковский. "Пятнами красок и звоном лозунгов".

Легкая рука брадобрея

В Театре Вахтангова дают "Севильского цирюльника"

Юрий Юдин

Комедию "Севильский цирюльник" ставят нечасто - в отличие от оперы Россини на ее сюжет. Хотя пьеса Бомарше и сочинялась изначально как либретто для комической оперы. Отсюда ее характерные мотивы: учитель музыки и его самозваный ученик, два гитариста с серенадами, текст куплетов с зашифрованным любовным посланием. А в спектакле - еще и рояль, похожий на шкатулку с сюрпризом, костюмы героев, исписанные нотами, мотив заезженной пластинки.

Мне как-то довелось увидеть и "Преступную мать" - третью часть трилогии о Фигаро, совсем уж редкую на наших подмостках, хотя очень смешную. Дело там происходит во время Французской революции, а действие сочетает альковные тайны и великосветский блуд ("И все заверте…") с движениями ширнармасс ("А за окном ковали").

А если мне скажут, что это к делу нейдет, я отвечу: это важный штрих к эволюции образа Фигаро. В "Цирюльнике" это молодой шалопай, Буратино с коротенькими мыслями, умеющий лишь завертеть круговерть и выкрутиться из глупой ситуации. В "Женитьбе Фигаро" - уже мастер расчисленной интриги, легко переигрывающий графа-дилетанта. А в "Преступной матери" - скучный моралист и верный слуга-охранитель.

Постановка Геннадия Шапошникова получилась изысканной и камерной. Сценография и костюмы (художник Виктор Герасименко) решены в черно-белой гамме, разбавленной оттенками серого. Все поверхности покрыты орнаментом (представьте себе черно-белую хохлому), испещрены виньетками и арабесками, нотными завитушками и зубчиками зимнего камуфляжа. Все это должно бы напоминать о шахматной партии, но похоже скорее на чрево затейливого механизма. Кстати, Бомарше был, кроме всего прочего, часовщик и изобретатель.

Главная сценическая конструкция - дом в виде дамского башмачка. По ходу действия этот теремок разбирается на части: лестницы, проемы арок, шлюзы, жалюзи. Вокруг дома и вертится вся интрига: граф Альмавива (откровенно дураковатый в исполнении Григория Антипенко) пытается как-нибудь выковырять оттуда свою возлюбленную Розину (цветущую розой и нравственную донельзя в трактовке Полины Чернышовой).

Им всячески препятствует хозяин дома доктор Бартоло: Розина - его воспитанница, и он намерен жениться на ней сам. Михаил Васьков умудряется вызвать сочувствие даже и к такому герою - старому сластолюбцу и клеветнику, подозрительному на грани паранойи. По пьесе Фигаро является незаконным сыном Бартоло, в спектакле этот момент опущен.

Фигаро в спектакле не так уж много: ведь он пока еще не гроссмейстер интриги. Скорее - фермент в бродильном процессе или катализатор химической реакции. Алексей Петров играет плута, который с упоением купается в заваренной им самим каше. А о личных интересах вспоминает в последнюю очередь: сто экю долгу ему скостят - и на том спасибо.

Слуги выступали пружиной комической интриги с античных времен. Но у Лопе де Веги и Мольера они еще на втором плане. Слуга выбивается в титульные герои как раз в XVIII веке: "Слуга двух господ" Гольдони, "Жак-фаталист и его хозяин" Дидро, трилогия о Фигаро. Эта победная поступь третьего сословия как раз и ведет прямиком к Французской революции. Еще одно усилие, французы, и вы станете настоящими республиканцами, как говорил маркиз де Сад.

Но вернемся к генеральной метафоре спектакля: к чему бы такой башмачок? Можно увидеть тут мотив Золушки (Розина не бесприданница, но столичному гранду, конечно, не ровня). А можно вспомнить мотив девичьего гадания ("За ворота башмачок, сняв с ноги, бросали": куда башмак носком ляжет, оттуда и сватов ждать). Хотя в спектакле идет игра и с другими гулливеровскими предметами - вроде огромной бритвы или исполинской связки ключей. При желании в этой игре также можно увидеть отражение социальных превращений.

И два слова о музыке. Композитор Андрей Зубец, конечно, не пытается тягаться с Россини и Моцартом. Его музыка лишь деликатно иллюстрирует лирические сцены и обозначает комические марши. Нечто вроде часов с репетиром.

Режиссер Геннадий Шапошников:

- Это мое первое обращение к творчеству Бомарше. Я люблю оперу Россини "Севильский цирюльник", но в данном случае речь шла о драматическом произведении, и я воспринял работу над ним как вызов. Если передо мной возникают неразрешимые задачи, я зову художника Виктора Герасименко. Так было не раз. Возник разговор о масках, о комедии дель арте. Виктор нашел гравюру XIX века, где изображен Арлекин с бритвой, и я понял, что угадал направление поисков. И еще - что зрителю нужна комедия, чтобы на сцене было смешно и трогательно. Конечно, работа с текстом - это неизбежно, но мы не посягаем на авторскую мысль и структуру пьесы.

В Калининграде представили новый трехтомник Канта

Денис Гонтарь (Калининградская область)

Под знаком 300-летия со дня рождения великого философа Иммануила Канта в самом западном регионе страны представили уникальный трехтомник. В новое издание Канта на русском вошли не только популярные работы мыслителя, но и новые переводы его текстов с немецкого или латыни. Пробный тираж отправят в научные библиотеки России.

Над изданием трудились калининградские и московские ученые. Каждый том снабдили обстоятельными предисловиями и комментариями ведущих российских специалистов по Канту Алексея Круглова, Алексея Жаворонкова, Андрея Судакова, Вадима Чалого, а также представителей молодого поколения кантоведов.

"Эти тексты позволяют проследить эволюцию кантовских концепций антропологии и философии религии, прояснить исторический контекст его размышлений и некоторые сложные для понимания моменты в главных кантовских трудах", - рассказала научный директор Академии Кантианы БФУ имени И. Канта и ответственный редактор издания Нина Дмитриева.

Помимо самого трехтомника авторы подготовили еще шесть томов приложений. Так, например, читатели могут познакомиться с заметками Иммануила Канта к докладу "О философской медицине тела" в переводе с латыни Сергея Лугового (под редакцией Алексея Жаворонкова) и черновыми набросками философа к предисловиям "Религии в границах одного только разума" в переводе с немецкого Людмилы Крыштоп (под редакцией Алексея Круглова).

Уже известные россиянам труды мыслителя тоже претерпели изменения в новом издании - их уточнили и дополнили, что позволит более аутентично взглянуть на кантовскую философию и, по словам ученых, "избавиться от многих предрассудков", которые возникли как в мировой, так и в отечественной науке.

Тираж пока небольшой - около тысячи экземпляров, поэтому о массовой продаже книг речи не идет. Трехтомник и приложения к нему отправят в библиотеки страны. Позднее появится электронная версия издания.

Доктор философских наук, профессор Роман Светлов считает, что невозможно переоценить важность и значимость переводов для научного мира. "Это событие будет иметь серьезные последствия. Книги однозначно станут предметом обсуждений, споров, критики. Их будут дополнять и переиздавать. Но в этом и заключается суть философского знания", - заключил ученый.

Астраханский театр оперы и балета вкусил "Любви к трем апельсинам"

Мария Бабалова

Написать оперу по мотивам знаменитой фьябы Карло Гоцци молодого Сергея Прокофьева вдохновил Всеволод Мейерхольд и передал ему для работы свой готовый сценарий на этот сюжет. Так зародилось сочинение, что и по ныне "Любовь к трем апельсинам" является самой репертуарной русской оперой минувшего столетия во всем мире. Хотя впервые она была представлена публике не на русском, а французском языке, которым Прокофьев владел практически в совершенстве. Произошло это в Чикаго в декабре 1921 года.

В Астрахани, конечно же, взяли вторую, полностью русскую версию оперы. За постановку отвечали руководители театра - худрук и главный дирижер Валерий Воронин, главный режиссер Алексей Смирнов в тандеме с художниками Еленой Бодровой (сценография) и Ольгой Сидоренко (костюмы).

"Просто веселый спектакль", - не без лукавства о своем первом комическом произведении в оперном жанре говорил композитор, лично создавший к нему либретто и зашифровавший между строк как в музыке, так и в словах масштабное, насыщенное множеством смыслов послание, мудрое и саркастичное. Очевидно, что под кожурой сочных, но кисло-сладких плодов всем знакомого цитруса он виртуозно запрятал язвительность, вдоволь посмеявшись над зрителями, над автором сказки, а также людьми без чувства юмора, но, прежде всего, над самодовольными чиновниками и "королями". Ведь недаром "Три апельсина" стали первой русской комической оперой, увидевшей свет рампы после Октябрьской революции.

Ключом к волжской премьере становится не очевидный юмор и не немного формальная любовь, а очень важная для Прокофьева увлеченность "новой" эстетикой и аллегорическая полемика с социально-политическим подтекстом - своего рода интеллектуальный турнир Лириков, Трагиков, Комиков, Чудаков, Пустоголовых о будущих формах искусства, а следовательно, и всей жизни. Режиссер на сцене в прямом и переносном смыслах раскладывает пасьянс.

В прологе оперы выводит на сцену парад героев Серебряного века в немного расширенном толковании: артисты хора выходят в масках-фотографиях на затылках с портретами знаменитых художников того времени, среди которых и сам Сергей Прокофьев, и Марина Цветаева, Иван Бунин, Сергей Есенин, Владимир Маяковский, Анна Ахматова и другие. А позже, уже внутри спектакля возникает и оммаж легендарным Дягилевским сезонам.

При этом спектакль решен в кинематографической, даже клиповой эстетике. На сцене с калейдоскопической скоростью меняется "картинка", для чего в совсем не длинной опере происходит более десятка перемен декораций. А в облике почти каждого героя угадывается какой-то известный "прототип" из наших самых любимых советских фильмов. Так, например, Король Треф - копия Ивана Васильевича...

Но шутливо-сказочный сюжет не выглядит уж таким вымышленным, а скорее становится зеркалом для всех и для каждого. И поводом задуматься над тем, что нас часто губят инфантилизм, лень, безответственность и неправда. И тут образ Принца - дитя-переростка, который никак не может расстаться со своим маленьким троном, похожим на детский горшок, оказывается одним из самых запоминающихся в постановке.

Не рискнув обойтись без приглашенных солистов, театру удалось собрать два исполнительских состава, как говорится, "с толком, с чувством, с расстановкой". И иногда второй состав даже переигрывает первый. Так, Принц - Алексей Микутель оказывается более ярким по характеру, нежели выписанный из Большого театра Александр Чернов. Комическую пару обоим ловко составляют характерные тенора Сергей Маньковский и Роман Завадский (Труффальдино).

Не менее выразительны пары низких голосов: работающий без замен солист Мариинского театра Олег Сычёв (Король Треф) и Андрей Шитиков/Рафаэль Шукуров (Панталоне). Тандем волшебников - Георгий Шагалов из Самары и Дмитрий Шарманов (добрый маг Челий) и Эмилия Аблаева и Рузалина Никифорова (злая колдунья Фата Моргана) в меру и комичен, и обаятелен.

Дуэт заговорщиков - Андрей Пужалин/Сергей Тараненко (Первый министр Леандр) и Ксения Григорьева/Кира Кирилина (Принцесса Клариче), как и Кухарка, неизменно срывающая аплодисменты зала (солист Мариинского театра, бас Юрий Власов), актерски вполне эксцентричны. Но всем интриганам и волшебникам вокальной точности все-таки пока в должной мере не хватает. Кстати, хору иногда тоже было сложно совладать с прокофьевскими гармониями.

В те минуты, когда музыкальный язык, а вокальные партии носят преимущественно декламационный характер, для певцов все же оказывается уж слишком труден, оркестр стремился прийти на помощь и поддержать, а иногда и "спрятать" голоса от музыкантского греха подальше. Партитура Прокофьева, остроумная, изобретательная, ритмически острая, сочетает гротеск и лирику. Оркестр под дирижерской палочкой Валерия Воронина звучит гибко и упруго с богатой ритмически и тембрально палитрой. Иногда уж слишком увлекаясь фортиссимо и тутти. Но именно тогда возникала какая-то скрытая футуристическая мощь, апеллирующая уже к великим симфоническим полотнам композитора. Недаром марш и скерцо из оперы получили самостоятельную концертную жизнь.

А опера вроде бы в шутейно-комедийной форме, но строго и ясно напоминает нам, что даже самая черная магия бессильна, если человек не утратил способности дружить и любить.

Музей русского импрессионизма предлагает путешествие в 1920-е годы под музыку Beautiful Boys

Иван Владимиров

Это было недавно, это было давно, пелось в одной старой песне. Музей русского импрессионизма предлагает путешествие в 1920-е годы под музыку Beautiful Boys.

Сто лет назад мастера группы "13" нашли новый путь развития графики: мгновенный рисунок позволял передать живой ритм города. На мастер-классах в музее можно будет воплотить лучшие идеи "Тринадцати". На летних верандах с видом на бывшую фабрику "Большевик" гостей ждут эксперименты с композицией и цветом.

Начав с акварелей и вольных копий работ Коровина и Серова, вы можете продолжить вечер в компании с художниками Владимиром Милашевским, Татьяной Мавриной и Антониной Софроновой. Все трое входили в группу "13", выставка которой идет сейчас в музее. Воспоминания этих мастеров прозвучат на театрализованной читке "Трое из "Тринадцати"" (режиссер Леонид Семенов). Погрузиться в атмосферу 1920-1930-х помогут актеры Млада Аккерман, Кристина Комарова, Леонид Семёнов (театральный проект "Живая суббота"). Художники группы "13" любили музыку. Вот и в этот вечер она зазвучит: за роялем - лауреат всероссийских и международных конкурсов Алексей Кудряшов. Вечер плавно перейдет в ночь под звуки группы Beautiful Boys, которые оперный вокал соединяют с lo-fi роком.

Вход, разумеется, свободный. Но нужна регистрация на сайте.

Эта штука - посильнее: Николай Коляда репетирует "Фауста"

Валерий Кичин

"Коляда-театр" репетирует "Фауста". Надо понимать, чем это чревато. Шедевр Гете у нас больше знаком по опере Гуно, а в оригинале почти не ставился - огромный массив гениального текста, который мало кто рисковал воплощать на сцене. И вот "Коляда-театр" - скомороший, танцующий, до отказа заряженный молодой энергией, слезы обращающий в смех, а смех - в слезы. Театр авторский, несущий мощный отпечаток ренессансной личности своего создателя - драматурга, режиссера, актера, педагога Николая Коляды.

Можно не сомневаться: мы увидим еще одну версию шедевра, который в оригинале поставить невозможно. В преддверии премьеры мы решили расспросить о ней Николая Коляду и застали его в тот самый день, когда театр празднует награждение своей старейшей актрисы - Тамары Зиминой - "Золотой маской".

Примите поздравления замечательной актрисе!

Николай Коляда: Ее у нас все любят - и партнеры, и зрители. Она в театре 20 лет, а знаю я ее с 1973 года, когда пришел в Свердловский академический театр драмы студентом-второкурсником. Играл в массовке, потом стал артистом, потом ставил спектакли, и Тамара сказала: хочу с тобой работать. Играла во всех моих постановках, а когда я стал набирать свою труппу, она забрала документы из театра, где проработала сорок лет, и сказала: "Буду с тобой!" Такая поддержка мне была очень нужна: никто не верил, что из затеи что-то получится. Но и Зимина, и Олег Ягодин из театра, где было все - цехи, костюмеры, социальная защита - ушли в неизвестность. Мы хотели делать театр искренний, театр открытых, без фальши чувств. Тамара Зимина в свои 81 играет по 20-25 спектаклей в месяц - большие, главные роли. И она предана театру! Вот сейчас идет "Бесприданница" - она сидит на стульчике слева и смотрит его в восьмой раз! Она в театре как лакмусовая бумажка: видит фальшь - обязательно скажет. Сохраняет дух нашего театра и его бережет. Я люблю ее и счастлив, что она, не имея никаких званий, получила "Золотую маску". Долго живут ведь не оттого, что принимают таблетки, а от того, что душа поет, работа радует, жить хочется.

Но - к вашему "Фаусту". Как пришла идея обратиться к тексту, который считается "несценичным"?

Николай Коляда: Понимаю: замахнуться на "Фауста" - все равно что замахнуться на Шекспира. На Шекспира я замахивался, пришла пора Гете. Там есть кое-что важное для меня: предсмертные слова Фауста "Остановись, мгновенье, ты прекрасно!". Зачем он все время куда-то бежал, бежал, не понимая, что счастье - вот оно, здесь! Это же и про меня, и про вас, и про каждого! Вот на склоне лет остановишься и думаешь: екарный бабай, ведь была же и любовь, и счастье, куда ты от всего этого бежал?! И второе: у меня в труппе есть блистательный Олег Ягодин. Он переиграл весь мировой репертуар - Гамлета, Хлестакова, Подколесина, Ричарда III, Годунова, Стэнли Ковальского, Паратова… Когда он выходит на сцену - зал взрывается от счастья. Смотрю: какой же ты, собака, талантливый! И я подумал: Олег должен обязательно сыграть Фауста. Костя Итунин и Антон Макушин репетируют Мефистофеля.

Судя по исполнителям, ничего инфернального можно не ждать?

Николай Коляда: Мы решаем этот сюжет так, как если бы Мефистофель и Фауст были просто друзьями типа Подколесина и Кочкарева. И вот Кочкарев как Мефистофель подговаривает Фауста-Подколесина на разные приключения, и что из этого получается. Спектакль будет, как всегда, танцевальным, ярким, радостным. Есть смешная сцена в кабачке, есть замечательный танец "Праздник урожая". Должно быть ощущение жизни, радости, любви, весны. Когда я задумал это ставить, мой переводчик из Сербии сказал: Коля, ну зачем ты взялся за "Фауста"! Сколько я видел спектаклей - везде публика умирала от скуки. Все будут спать. "А у меня не будут! - ответил я. - У меня будут смеяться, радоваться и узнавать самих себя!

У этой вещи несколько версий: есть первый вариант, так называемый "Прафауст", да и в канонической версии две части, причем вторую не ставят вообще. Какую версию берете вы?

Николай Коляда: И первую, и вторую части. Мы взяли перевод Холодковского, за который он получил Пушкинскую премию. Перевод глубокий, тонкий, но я все же взял несколько красивых абзацев и из перевода Пастернака, и еще немного из Пушкина: "Мне скучно, бес!". Компиляция такая, что не дай Бог! А финал у меня не складывался. Понимаете, после смерти Маргариты у Гете начинается такая кутерьма: эльфы, лемуры, духов хоры, черт ногу сломит… Это замечательный памятник литературы, но публике в зале нужна какая-то история. Расскажу тайну: я сам сел писать стихи, которыми и завершаю эту историю. Но уверяю: никто в зале не заметит. Я принес все это актерам и пообещал выплатить пять тысяч рублей тому, кто найдет мои строчки. Никто не угадал, и пять тысяч остались при мне.

Большой кусок приписан?

Николай Коляда: Большой. Ну надо же было сделать финал. Мне, конечно, неловко, но что делать - у меня частный театр. Придет публика: Маргарита, бедная, умерла, а Фауст пошел дальше, полюбил Елену, вот паразит! И тоже помер. Слушайте, чего я только не делал! В инсценировку "Анны Карениной" вставил кусок из "Плодов просвещения", и одна московская толстоведка мне сказала, что сцена спиритизма в спектакле хороша, но она и в романе блистательна! И очень удивилась, когда я уточнил, что в романе такой сцены нет. Гете меня простит, зато публика будет рада.

А Гуно вам мешал? "Фауст" у нас больше знаком по опере.

Николай Коляда: Когда Мефистофель с Фаустом приходят в кабачок, и друзья просят спеть - он поет голосом Муслима Магомаева "На земле весь род людской…". Я полагал, что эти куплеты известны всем, но когда на репетиции включил - два человека из сорока подняли руки! Молодежь о Гуно ничего не знает! А остальная музыка, как всегда, сборная - есть и японская, и русская, и итальянская… Недавно стала преследовать мелодия из "Черного дракона" Модуньо - я этот спектакль Музкомедии смотрел много раз, помню его наизусть! Она обязательно будет звучать у нас. Почему? Да потому, что мне в зрительном зале будет радостно это слушать.

Ответьте на вопрос дилетанта. У вас в репертуаре, по-моему, около сорока названий…

Николай Коляда: Ошибаетесь - девяносто.

Тем более: как столько текстов застревает у вас в головах?

Николай Коляда: Такой актерский феномен, не могу объяснить. У нас труппа замечательная - 41 артист. В среднем каждый спектакль играем раз в два месяца. Чем больше разных названий, тем больше публики в зале. Вот сегодня идет "Бесприданница" - в зале битком, даже поставлены дополнительные стулья. А после спектакля будем всем театром праздновать вручение нашей Тамаре Зиминой "Золотой маски".

Россия. УФО > СМИ, ИТ > rg.ru, 14 мая 2024 > № 4644117 Николай Коляда

Запускается программа подготовки специалистов ИИ в медицине

Светлана Добрынина (Екатеринбург)

В Уральском федеральном университете запускают новую программу "Прикладной искусственный интеллект". Здесь будут готовить специалистов по ИИ для разных сфер. Начнут с наиболее востребованных: медицина и госсектор.

В вузе уже разработали и представили ИИ-программу, которая на основе анализа активности сетчатки глаза с точностью до 91 процента может диагностировать заболевания глаз, в том числе глаукому.

- Ажиотажного интереса к теме нейросетей много, а вот IT-решений для конкретных сфер деятельности пока явно не хватает. Поэтому важно, чтобы студенты с первого дня могли определиться: в каком направлении готовы работать, на какую отрасль ориентироваться и двигаться к конкретным целям, - пояснил корреспонденту "РГ" цель прикладной перестройки директор института радиоэлектроники и информационных технологий университета Илья Обабков.

На новую программу планируется набрать сразу сотню студентов. С первого курса они будут работать над конкретными ИИ-проектами для экономики и социальной сферы.

Предлагается запретить букмекерам принимать кредитные карты

Владислав Куликов

Госдума начала сбор отзывов на законопроект, запрещающий букмекерам принимать в качестве ставки деньги, которые были взяты в кредит. А чтобы у людей не возникало дополнительного соблазна, микрофинансовые организации обяжут держаться подальше от букмекерских контор и тотализаторов.

Защитить игроков от долгов предложили двое сенаторов. Они внесли в Госдуму пакет законопроектов, призванных скорректировать правила игры. Так, чтобы люди не проигрывались совсем уж в пух и прах.

"Испытывающие пристрастие к азартным играм граждане в процессе игры теряют контроль и стремятся "отыграть" ранее проигранные собственные денежные средства, используя имеющиеся доступные финансовые инструменты - кредитные карты и займы, полученные в микрофинансовых организациях, - поясняют разработчики проектов. - Использование заемных денежных средств для участия в азартных играх существенно увеличивает финансовую нагрузку на граждан".

Примечательно, что, по мнению разработчиков, от такой ситуации страдают не только игроки и их семьи, но и добросовестные финансисты. Ведь нередко с таких должников взять нечего. Понятно, что так просто проигравшихся людей никто не отпустит. Однако всегда легче, когда долг берет платежеспособный и ответственный человек, а не тот, чья лошадка приходит к финишу последней.

Хотя прежде всего жаль, конечно, именно семьи неудачливых игроков.

"Отсутствие ограничений на использование предоставленных финансовыми организациями заемных денежных средств при участии физических лиц в азартных играх помимо негативных последствий, связанных с самим участием граждан в азартных играх, создает условия для попадания таких лиц и их семей в тяжелое материальное положение в связи с необходимостью исполнения обязательств по кредитным договорам и договорам займа", - говорится в пояснительной записке.

Проще говоря, есть риск, что семье после какой-нибудь особенно азартной игры придется пойти по миру.

Поэтому предлагается законодательно запретить организаторам азартных игр в букмекерских конторах и тотализаторах принимать ставки от игроков с использованием кредитных карт.

Понятно, что никто не помешает человеку взять в банке обычный потребительский кредит и потом прийти в букмекерскую контору с деньгами в карманах. Но помешать могут время и необходимость напрягаться. Главное, что кредит будет недоступен в минуту страсти, когда рука так и тянется поставить на очередную темную лошадку.

"Кроме того, с учетом высокой распространенности микрофинансовых организаций, а также доступности и легкости оформления в них микрозаймов "до зарплаты" участились случаи расположения пунктов приема ставок букмекерских контор и тотализаторов и микрофинансовых организаций в непосредственной близости друг к другу, - продолжают разработчики проекта. - Такая "синергия деятельности" позволяет одним организациям увеличивать клиентскую базу, а другим - получать источник дополнительного финансирования клиентов - участников азартных игр, у которых уже закончились собственные денежные средства".

Симбиоз букмекеров и микрофинансистов предлагается разорвать. Закон вводит норму, запрещающую букмекерским конторам работать в тех же зданиях, где расположены микрофинансовые организации.

Еще одна предлагаемая новация: проект вводит запрет на заключение организаторами азартных игр пари с лицами, не достигшими 18 лет.

Как поясняют авторы проекта, сегодня закон запрещает несовершеннолетним находиться в игорных заведениях. Поэтому, например, на порог казино подростка не пустят.

"Вместе с тем законодательство Российской Федерации не устанавливает прямого запрета на заключение организаторами азартных игр пари с такими лицами и не предусматривает соответствующей ответственности для организаторов азартных игр", - говорится в пояснительной записке.

Между тем, объясняют разработчики проекта, в настоящее время такие пари могут заключаться не только при личном посещении игорного заведения. Немало букмекерских контор работают онлайн. А молодежь в виртуальной среде чувствует себя как дома. Таким образом, на взгляд сторонников инициативы, сейчас в законодательстве существует пробел, который необходимо устранить.

Сотрудники Музеев Ватикана грозят судом Святому Престолу из-за условий труда

Нива Миракян (Рим)

Тучи сгущаются над одним из самых посещаемых в мире хранилищ. Сотрудники Музеев Ватикана выступили с ультиматумом. Они угрожают впервые в истории подать коллективный иск на Святой Престол, если их требования по улучшению условий труда и безопасности на рабочем месте не будут немедленно выполнены.

49 сотрудников музеев (47 охранников, реставратор и работник книжного магазина), проработавшие в знаменитом на весь мир хранилище десятки лет, утверждают, что администрация папских музеев относится к ним как к "товару". Свои соображения работники изложили в коллективной петиции, которая уже находится на столе губернатора государства-града Ватикан кардинала Фернандо Вергес Альсаги. По словам пострадавших, трудовые нормы карликового города-государства "подрывают достоинство и здоровье работников".

В частности, авторы петиции жалуются на жесткие условия при выдачи больничных. По их словам, люди со справками на руках вынуждены сидеть "на привязи" дома, поскольку в любой момент может нагрянуть проверка. Работников также возмущает то, что благодаря их кропотливой работе Ватикан регулярно пополняет казну несколькими миллионами евро в год, а им достаются лишь жалкие крохи. В частности, сотрудники обращают внимание на произвол при определении размеров зарплат, на выплату сверхурочных по более низким ставкам, а также на отсутствие страхования от безработицы. Как пояснила Лаура Сгро, юрист, представляющий интересы работников, будущие истцы также не оценили то, как Святой Престол отнесся к ним во время пандемии. В частности, Папа Франциск распорядился не засчитывать этот период в качестве стажа при уходе на пенсию. Это значит, что у тех, кто выходит на заслуженный отдых, просто вычтут месяцы локдауна. Кроме того, Ватикан и руководство хранилища обвиняется в грубом пренебрежении техникой безопасности: вместо разрешенных 24 тысяч посетителей ежедневно в музеи приходят до 30 тысяч человек, что подвергает опасности не только произведения искусства, но и посетителей и персонал. Администрация Ватиканских музеев от комментариев на данный момент воздерживается. Отмечается, что у дирекции есть в распоряжении 30 дней, чтобы решить спор в досудебном порядке.

Японцы выходят на рынок ИИ

Олег Капранов

Британский разработчик процессоров ARM (принадлежит японскому SoftBank), на основе решений которого создается сегодня большинство мобильных процессоров, планирует в следующем году вывести на рынок чипы для искусственного интеллекта (ИИ).

Как сообщают японские СМИ, ARM сформирует подразделение ИИ-чипов и к следующей весне выпустит прототип, а массовое производство планируется начать через контрактных производителей осенью 2025 года.

Разработка чипов является частью плана главы SoftBank Масаёси Сона по превращению холдинга в одного из сильнейших игроков в сфере искусственного интеллекта, который предусматривает инвестиции в размере 10 трлн иен (64 млрд долларов).

Начальные расходы на разработку процессоров, как ожидается, составят сотни миллиардов иен. Их понесет ARM, однако SoftBank также предоставит финансирование. Как отмечают собеседники "Российской газеты" на рынке микроэлектроники, эта информация появилась на фоне прошлогодних убытков SoftBank в размере 6,2 млрд долларов, с одной стороны, и планов японских властей проинвестировать в разработку решений для ИИ в размере нескольких десятков миллиардов долларов - с другой.

"Сегодня идет гонка за ИИ-вычислениями. Доминирует на рынке NVIDIA. Нужна альтернатива. Intel разрабатывает такие чипы, Amazon и так далее. И ARM тоже не хочет от них отставать", - уверен ведущий аналитик Mobile Research Group Эльдар Муртазин.

Сейчас вся сила решений NVIDIA заключается в программном обеспечении, на создание которого потрачено десятки миллиардов долларов, отмечает эксперт на рынке серверного оборудования в беседе с "РГ". Как только массовое производство будет налажено, ИИ-сегмент могут выделить в самостоятельную компанию и передать SoftBank. В дальнейшем SoftBank намерен построить центры обработки данных с использованием собственных процессоров в США, Европе, Азии и на Ближнем Востоке уже к 2026 году. Сейчас идут переговоры о резервировании производственных мощностей с тайваньской TSMC и другими производителями.

Приглашаем на День «Экономики данных»!

Приподнимаем завесу тайны над новой нацпрограммой, которую разрабатывает Минцифры.

Узнайте первыми, какие проекты лягут в её основу, на чём мы будем фокусироваться в ближайшие годы и какие вызовы нас ожидают.

Приходите 18 мая на выставку-форум «Россия», чтобы провести с нами День «Экономики данных и цифровой трансформации государства».

Участники:

и.о. главы Минцифры Максут Шадаев

заместители главы Минцифры Олег Качанов, Александр Шойтов, Дмитрий Угнивенко, Андрей Заренин и Сергей Кучушев

заместитель главы Минэкономразвития Максим Колесников

директор по цифровизации ГК «Росатом» Екатерина Солнцева

Обсудим:

как дальше будут развиваться цифровые платформы, инфраструктура в телеком-отрасли и производство отечественного оборудования

в какие сферы может быть внедрён искусственный интеллект и для чего развивать квантовые технологии

какими ИТ-навыками должны обладать специалисты в разных областях

На мероприятия деловой программы обязательна аккредитация. Регистрация закроется 17 мая в 12:00 мск. Бейдж лучше забрать заранее, чтобы избежать очередей.

Когда: 18 мая, 11:00

Где: ВДНХ, павильон №75

Зарегистрироваться

На портале «Я в России» можно узнать, как найти информацию об исполнительном производстве и погасить задолженность

Для жителей Луганской и Донецкой народных республик, Запорожской и Херсонской областей на портале «Я в России» появилась информация об онлайн-сервисах, с помощью которых можно узнать об исполнительном производстве, погасить долг или подать жалобу в Федеральную службу судебных приставов (ФССП).

Из инструкции можно узнать:

что такое исполнительное производство и в каких случаях его могут возбудить

где можно отслеживать ход исполнительного производства

какие существуют способы оплатить долг и что будет, если не погасить задолженность

как подать ходатайство, заявление или жалобу в ФССП

Единый онлайн-портал «Я в России» запущен Минцифры и партией «Единая Россия» в сентябре 2023 года. Он позволяет жителям новых регионов узнать порядок получения тех или иных услуг от государства.

Цифровая платформа для поддержания здоровья появится в России к 2030 г.

Алексей Миколенко

Президент России Владимир Путин поручил правительству РФ создать цифровую платформу для поддержания здоровья населения. Об этом он упомянул в указе "О национальных целях развития РФ на период до 2030 г. и на перспективу до 2036 г.".

Президент РФ Владимир Путин поставил новые целевые показатели и задачи, выполнение которых характеризует достижение национальной цели "Сохранение населения, укрепление здоровья и повышение благополучия людей, поддержка семьи". В эту программу вошли требования к повышению суммарного коэффициента рождаемости до 1,6 к 2030 г. и до 1,8 к 2036 г., в том числе ежегодный рост суммарного коэффициента рождаемости третьих и последующих детей; увеличение ожидаемой продолжительности жизни до 78 лет к 2030 г. и до 81 года к 2036 г., в том числе опережающий рост показателей ожидаемой продолжительности здоровой жизни; создание и запуск к 2030 г. цифровой платформы, способствующей формированию, поддержанию и сохранению здоровья человека на протяжении всей его жизни на базе принципа управления на основе данных.

По мнению руководителя отдела медицинской и клинической аналитики дирекции управления данными "Цифромед" Айрата Ханова, гражданам и государству цифровая платформа может дать значительное улучшение здоровья, качества медицинской помощи, долгую активную жизнь, рост численности населения, как следствие - рост экономики. "Россияне получат удобный, доступный, работающий в режиме 24/7 цифровой инструмент для взаимодействия с врачами и медицинскими организациями, доступ к цифровому профилю здоровья, помощнику в вопросах самоконтроля и принятия решений. Все зависит от того, кто будет разрабатывать платформу и какой смысл разработчики будут вкладывать в формулировку задачи", - рассказал Айрат Ханов.

Главный внештатный специалист по информационным системам в здравоохранении Министерства здравоохранения Хабаровского края Роман Бондаренко считает, что создание цифровой платформы для поддержания и сохранения здоровья человека на протяжении всей жизни к 2030 г. вполне реально: "Необходимо будет проработать с юридической точки зрения ряд вопросов обработки персональных данных пациентов в направлении из частных клиник и медицинских организаций в государственные органы, не ограничиваясь структурированным электронным медицинским документом, более обогащенно и детально".

Айрат Ханов отметил, что в первую очередь необходимо построить фундамент для цифровой медицины - систему сбора структурированных и оцифрованных медицинских данных, начиная с анамнеза, жалоб и данных осмотра врача: "Строить систему нужно не в рамках медицинской информационной системы для одной или нескольких организаций или регионов, а создать и внедрить единый федеральный формат. При этом появляется еще одна непростая, но решаемая задача - проведение реинжиниринга сбора медицинских данных. До сих пор врач вручную вводит все данные в медицинскую информационную систему. Он теряет из-за этого много времени. Поэтому необходимо привлечь к процессу пациентов через личные гаджеты или терминалы в регистратуре. Практически у всего населения в руках есть смартфон, который может стать цифровым инструментом врача и цифровым помощником в руках пациента".

Роман Бондаренко рассказал об электронных медкнижках: "При развитии электронных сервисов открываются широкие перспективы для каждого участника процесса. Например, пациент может обращаться в профильные медучреждения без бумажных выписок и справок. Для медицинских организаций такой подход упростит оперативный доступ к архивным данным пациента с целью анализа динамики лечения или протекания неких отклонений в здоровье. Медикам - экспертам в различных направлениях, которые курируют разработку методик лечения и другие подобные вопросы, электронная медкнижка даст возможность на основе глобальных данных анализировать эффективность препаратов и методов лечения".

Генеральный директор компании - разработчика систем поддержки принятия врачебных решений и программных продуктов для управления качеством оказания медицинской помощи "Платформа Третье Мнение" Анна Мещерякова поведала, что в российских клиниках данные пациентов хранятся в различных информационных системах в зависимости от их типа: "Системы необходимо поддерживать и обновлять, обеспечивать их совместимость и взаимодействие, так же как и информационную безопасность. Платформенность позволяет бесшовно интегрировать различные элементы и сегменты систем, а также использовать инновационные решения в защищенной отказоустойчивой среде. Консолидация медицинских данных гражданина является основой возможности своевременного анализа рисков, предупреждения заболеваний, автоматизированных направлений на диагностику и лечение", - сказала Анна Мещерякова.

Она отметила важность доверия граждан цифровым медицинским платформам и ценность хранения данных о здоровье там, где их можно обогатить и профессионально интерпретировать: "Не так давно люди хранили сбережения дома, так как не доверяли банкам. Но банки сумели выстроить доверие, и теперь наличные деньги для оплаты покупок - это скорее редкость. Цифровым платформам для здравоохранения нужно пройти такой же путь - выстроить доверие и подтвердить однозначную пользу от функциональных возможностей. Здоровье и жизнь близкого человека бесценны. И инвестировать в сбережение здоровья нужно как можно раньше, до появления признаков серьезных заболеваний".

Роман Бондаренко сообщил корреспонденту ComNews, что благодаря созданию цифровой платформы медицинские учреждения смогут усилить профилактическую работу: "Именно профилактика во многом помогает снизить заболеваемость и повысить качество жизни. С помощью единой цифровой платформы россияне смогут своевременно получать направления на диспансеризацию, дополнительные обследования, рекомендации по физическим нагрузкам, питанию и образу жизни. За счет профилактических мер нагрузка на медицинский персонал снизится, а общий уровень здоровья граждан будет расти. Также цифровые технологии будут полезны на этапе лечения - для каждого пациента можно будет выдавать персональные рекомендации и подбирать лекарства, которые эффективны именно для него".

Роман Бондаренко отметил, что в здравоохранении уже есть наработки в области цифровых платформ: "Чаще всего это решения с использованием нейросетей внутри медицинских информационных систем, которые анализируют данные по пациентам клиники и напоминают им о процедурах, необходимости записаться на прием или сдать анализы. Как правило, это локальные решения с разной степенью эффективности. В целом медицинские учреждения уже хорошо понимают ценность данных и стремятся их использовать для работы с пациентами", - считает Роман Бондаренко.

Айрат Ханов перечислил функции, которые он видит в будущей цифровой платформе:

Также Айрат Ханов к ожидаемым положительным эффектам отнес:

"Есть несколько сложностей реализации такого проекта: привлечение пациентов к коммуникации с платформой, сбору медицинских данных, а также опасения граждан в связи с возможными утечками персональных медицинских данных", - сказал Айрат Ханов.

Продавцы на маркетплейсах и в онлайн-магазинах столкнулись с новыми махинациями со стороны покупателей

Юлия Тихонова

В I квартале 2024 г. "Тинькофф Касса" обнаружила в 1,7 раза больше уникальных схем по обману предпринимателей в онлайне, чем за аналогичный период годом ранее. Выросло количество схем обмана, направленных на злоупотребление программами лояльности и использование уязвимостей различных онлайн-бизнесов, в том числе онлайн-магазинов и маркетплейсов.

Руководитель "Тинькофф Кассы" (сервис приема онлайн-платежей для юридических лиц и индивидуальных предпринимателей) АО "Тинькофф Банк" Вячеслав Рябцев сообщил, что в I квартале 2024 г. "Тинькофф Касса" обнаружила в 1,7 раза больше, чем за аналогичный период в 2023 г., вариантов обмана со стороны клиентов по отношению к онлайн-магазинам и маркетплейсам. В их числе следующие махинации:

По словам Вячеслава Рябцева, самой распространенной схемой (68% от общего числа), направленной на получение выгоды, является гейминг программ лояльности - с такой проблемой сталкиваются чаще всего наиболее крупные компании (большие онлайн-магазины, маркетплейсы и т.д.), так как у них большая клиентская база и есть программы лояльности.

"Если говорить о каналах, откуда люди узнают о таких схемах, то львиная доля из них находится в Telegram (почти 85%), около 8% - во "ВКонтакте", 3% - в "Дзене". Наши партнеры, в том числе онлайн-магазины и маркетплейсы, бесплатно получают от нас информацию о появлении таких схем, направленных конкретно против них", - добавил руководитель "Тинькофф Кассы".

Представитель пресс-службы ООО "Интернет решения" (маркетплейс Ozon) сообщил корреспонденту ComNews, что для выявления мошеннических событий у Ozon выстроен многоуровневый фрод-анализ, который использует машинное обучение и ряд других технологий; если в результате комплекса этих мер фиксируется подозрительная активность, то команда фрод-мониторинга проводит дополнительную проверку таких случаев.

Руководитель отдела по работе с клиентами ООО "Флаувау" (онлайн-платформа для доставки цветов и подарков из локальных магазинов Flowwow) Марина Змеина сообщила, что Flowwow тоже сталкивается с махинациями и манипуляциями со стороны клиентов, а чаще всего это запросы о возврате средств через службу поддержки.

"Во Flowwow можно открыть спор по завершенному заказу. Эта функция реализована, чтобы защитить интересы клиента и вернуть ему полную или частичную стоимость товара либо отправить еще один товар, если он доставляется в ненадлежащем качестве и т.д. Но некоторые пользователи пытаются использовать эту опцию недобросовестно - один клиент заказывал дорогие букеты, а после получения открывал спор, отправляя в чат фотографию насекомых с комментарием, что они были в цветах. Первые подобные споры продавцы закрывали самостоятельно, возвращая средства покупателю. Но один из продавцов не согласился на проведение компенсации и подключил службу поддержки. Наши сотрудники, проверяя подлинность фотографии, посмотрели, не была ли она выложена ранее в интернете, и обнаружили, что она скопирована из популярной статьи о том, как избавиться от насекомых. Спор был закрыт в пользу магазина, а у карточки клиента в нашей системе осталась пометка о мошеннических действиях", - рассказала Марина Змеина.

По ее словам, в случае если поведение клиента вызывает у сотрудников подозрение о мошенничестве, они тщательно изучают его историю обращений по заказам за последний месяц. "Мы также автоматизировали проверку заказов, совершенных с разных аккаунтов, но от одного пользователя. Это упрощает процесс разрешения ситуаций, когда покупатель пытается обмануть продавцов, требуя возврат за заказы по одинаковым причинам и отработанным схемам", - добавила Марина Змеина.

Начальник отдела защиты бренда "Ангара технолоджиз груп" (системный интегратор, разрабатывающий решения по информационной безопасности Angara Security) Виктория Варламова отметила, что расчеты с помощью электронных кошельков предоставляют больше возможностей для транзакций, вовлечения большего числа участников в нелегальные схемы: от обналичивания средств до финансирования нежелательных организаций.

"Наряду с превентивными мерами по защите баз клиентских данных необходимы также регулярные OSINT-исследования (Open Source INTelligence, разведка по открытым источникам баз данных и их анализ), чтобы пресекать факты использования финансовых сервисов в нелегальных целях", - считает Виктория Варламова.

Эксперт по анализу защищенности компании "БСС-Безопасность" Роман Ким объяснил, что проблема, с которой сталкиваются продавцы, заключается не только в информационной безопасности, но и в неосведомленности и готовности бизнеса к возможным угрозам.

По мнению Романа Кима, помочь бизнесу выявить подозрительные активности или паттерны поможет использование искусственного интеллекта за счет анализа транзакций и поведения клиентов; а речевые технологии можно использовать при обучении персонала для симуляций сценариев мошенничества.

Президент поручил правительству побороть киберпреступность

Яков Шпунт

Президент России Владимир Путин поручил правительству РФ к 2030 г. создать систему эффективного противодействия преступлениям, совершаемым с использованием информационно-коммуникационных технологий, и добиться снижения ущерба от них. Это поручение входит в указ "О национальных целях развития на период до 2030 г. и на перспективу до 2036 г.".

Данные поручения содержит пункт 8К указа, посвященного целевым показателям национальной цели "Цифровая трансформация государственного и муниципального управления, экономики и социальной сферы". Он предусматривает "создание системы эффективного противодействия преступлениям, совершаемым с использованием информационно-телекоммуникационных технологий, и снижения ущерба от их совершения".

По итогам 2023 г. в России, по данным МВД, с использованием информационно-коммуникационных технологий совершалась треть преступлений, общее их количество превысило 677 тыс. Рост по сравнению с 2022 г. составил 30%.

"Каждое третье преступление совершено с использованием информационно-телекоммуникационных технологий. В этой сфере зарегистрировано на 29,7% больше уголовно наказуемых деяний, чем в январе-декабре 2022 г. Подобных преступлений раскрыто на 21% больше, чем в 2022 г. Их профилактика по-прежнему остается одной из важнейших задач органов внутренних дел", - заявила официальный представитель МВД РФ Ирина Волк.

Обратной стороной перехода преступности в виртуальное пространство, как отметил начальник Управления организации борьбы с противоправным использованием информационно-коммуникационных технологий МВД России генерал-майор полиции Филипп Немов в ходе открытого заседания президиума общественного совета при МВД, стало снижение традиционной уличной преступности. По его мнению, это связано также с отсутствием личного контакта между преступником и его жертвами, а также с непониманием, что деяние является противозаконным, особенно среди подростков, которых преступники активно вовлекают в такую деятельность.

Первый заместитель генерального директора Infosecurity (ГК Softline) Сергей Пыжик назвал масштаб киберпреступности значительным, и она продолжает расти: "Это не только дело рук отдельных хакеров или мелких группировок. Все чаще к кибератакам прибегают организованные транснациональные преступные сети и группировки, связанные с государственными структурами различных стран. Увеличение числа атак в последние пару лет подчеркивает глобальное и многофакторное измерение этой проблемы, что делает киберпреступность серьезным вызовом для национальной безопасности не только для России, но и для остальных государств".

Руководитель продуктового направления Innostage Евгений Федоров напомнил, что регулярно появляются новые вызовы, в частности, дипфейки: "Масштаб киберпреступности в России высокий, и он продолжает расти. Например, в 2023 г. зафиксирован ряд крупных кибератак, включая взлом нескольких российских телеканалов, в результате которого в трансляцию попало дипфейковое видео президента России. Также растет количество кибератак на частных лиц, в том числе с использованием социальной инженерии. Только за 2023 г. 15% всех успешных кибератак направлены на обычных пользователей".

Директор портфеля решений "Нота Купол" Игорь Душа обратил внимание также, что реальные масштабы киберпреступности часто скрыты, поскольку многие инциденты не регистрируются: "Значительная часть противоправных действий не регистрируется, поскольку пострадавшие предпочитают не сообщать об инцидентах. Однако это, безусловно, одна из основополагающих проблем ИТ-отрасли в рамках страны. Киберпреступления можно условно поделить на две группы: мошенничество с участием физических лиц и кибератаки на юридические лица. Количество и тех, и других, по сообщениям МВД и Национального координационного центра по компьютерным инцидентам (НКЦКИ), за прошедшие пару лет существенно возросло. Эксперты рынка сходятся во мнении, что тенденция к увеличению киберпреступлений в ближайшие годы будет сохраняться".

Эксперт по анализу защищенности ООО "БСС-Безопасность" Иван Рыбников среди всех проявлений киберпреступности особо отметил утечки данных: "В 2022 г. Россия столкнулась с одним из самых высоких уровней утечки данных среди всех стран. Примерно 80% пользователей интернета в России испытали утечки личной информации. В 2023 г., несмотря на продолжение роста киберпреступлений, в стране активно укрепляются меры защиты данных и повышается уровень информационной безопасности. Эти действия подчеркивают важность адаптации кибербезопасности к новым угрозам".

Консультант по информационной безопасности AKTIV.CONSULTING (компания "Актив") Владислав Крылов назвал проблему киберпреступности общей для всех развитых стран: "В фокусе атак те, у кого можно чем-либо поживиться. Киберпреступники постоянно совершенствуют техники, тактики, различные технические средства и методы для совершения кибератак, кражи данных, финансовых мошенничеств и других преступных действий через интернет. Особый интерес киберпреступники проявляют к финансовым организациям, так как результаты атак на них проще всего монетизировать; к крупному промышленному бизнесу, так как он обладает конфиденциальной информацией, к примеру, такой как ноу-хау и секреты производства; к объектам критической информационной инфраструктуры, государственным учреждениям и ведомствам, так как это позволяет нанести болезненный урон во имя достижения политических целей. Кроме того, на основе незаконно полученных персональных данных разрабатываются сценарии воздействия на рядовых граждан с целью побудить их к выполнению действий, выгодных злоумышленникам".

"В зоне особого внимания злоумышленников в основном коммерческие и государственные организации. В конце 2023 г. доля атак на них выросла до 78%. От DDoS-атак, например, за I квартал 2024 г. больше всего пострадали телекоммуникационная отрасль и ретейл. Если говорить о рядовых гражданах, то от киберпреступников страдает каждый десятый россиянин", - напомнил заместитель генерального директора ГК "Гарда" Рустэм Хайретдинов.

Директор по маркетингу и коммуникациям ООО "Ракета" Дарья Зубрицкая полагает, что количество кибератак с каждым годом в среднем растет в два раза: "Это может свидетельствовать об увеличении количества хакерских группировок, целью которых являются российские организации. Также с 2022 г. некоторые международные группировки начали атаковать российские компании. Основным показателем, что уровень киберпреступности в России высок, является то, что почти ежедневно появляется информация, что та или иная компания атакована или взломана".

"Система противодействия киберпреступности потенциально может включать законодательные инициативы, направленные на усиление наказания за киберпреступления, а также развитие технологий защиты и образовательные программы для повышения киберграмотности населения. Важную роль играет также международное сотрудничество, поскольку многие угрозы имеют трансграничный характер, и совместная работа помогает эффективно справляться с ними, укрепляя общую киберустойчивость", - считает Сергей Пыжик.

"Киберпреступность в России, как и во многих других странах мира, представляет серьезную угрозу. Цифровизация экономики и личной жизни граждан увеличивает возможности для злоумышленников. В связи с этим вопросы борьбы с киберпреступностью занимают важное место в системе безопасности страны. Система противодействия киберпреступности может включать различные аспекты, от усиления законодательства, улучшения технологий обнаружения и реагирования на кибератаки до международного сотрудничества в этой сфере. Особое внимание следует уделить обучению специалистов в области кибербезопасности, а также повышению уровня осведомленности населения о возможных угрозах и способах защиты от них. Готовность системы к новым, более изощренным кибератакам - например, набирающим популярность атакам из ботсетей IoT-устройств и атакам с использованием технологий ИИ. Создание эффективной системы противодействия киберпреступности возможно на уровне одной страны, однако это требует скоординированных усилий всех структур власти, а также активного взаимодействия с частным сектором и гражданским обществом. Необходимо постоянно адаптировать национальные стратегии безопасности для ответа на меняющиеся технологии и методы киберпреступников", - отметил директор по информационным технологиям ООО "ЭджЦентр" (EdgeЦентр) Сергей Липов.

"Уже есть правовая база: указы президента по безопасности критической инфраструктуры, особые рекомендации от ФСТЭК и ФСБ России. Что касается непосредственно программного обеспечения, то защита от киберугроз должна включать обязательные агенты, логирование (записи) событий и мониторинг действий сотрудников на рабочих местах. Как минимум такой набор компонентов позволит понять, что идет не так, и разработать нормы и правила, чтобы стабилизировать ситуацию, уменьшить количество утечек внутри компании", - уверен заместитель гендиректора ООО "Атом Безопасность" (входит в ГК "СКБ Контур") Юрий Драченин.

По мнению Игоря Души, наиболее серьезных усилий требуют повышение цифровой грамотности населения, устранение дефицита кадров и преодоление межотраслевых и межведомственных барьеров: "Во-первых, нужна системная и масштабная работа c населением по повышению цифровой грамотности. Во-вторых, необходима модернизация и внедрение в правоохранительные органы современных инструментов и единых систем для повышения уровня обнаружения киберпреступников и выявления опасных инцидентов. В-третьих, киберпреступность трансгранична, поэтому требуется тесное международное сотрудничество в этой сфере. Кроме того, нужно найти решение проблемы с дефицитом ИТ-кадров в стране. Многие киберпреступления остаются нераскрытыми в течение долгого времени именно по причине нехватки квалифицированных сотрудников и неспособности их выявлять на самих предприятиях. Обеспечить потребности всех коммерческих предприятий и госструктур в ИБ-специалистах сложно. Также требуется финансирование федеральных проектов по борьбе с киберпреступностью и налаживание единой системы мониторинга и предотвращения таких преступлений. Речь идет о синергии и слаженном обмене данными между бизнесом и правоохранительными структурами. Подобные цифровые системы уже показали эффективность на уровне местных хозяйствующих субъектов - например, в совместной работе кредитных организаций и операторов связи".

Управляющий директор "Авито" Владислав Федулов подчеркнул, что эффективная система противодействия киберпреступности должна включать развитие технологических мер защиты пользователей и мероприятия по повышению цифровой грамотности населения: "Крупный бизнес внедряет огромное количество технических средств для защиты пользователей, работает в партнерстве с некоммерческими организациями, государственными органами власти. В частности, "Авито" активно вкладывается в развитие инструментов антифрода на платформе: технологии безопасной сделки ("Авито Доставка", онлайн-бронирование), инструменты на основе машинного обучения для отслеживания действий на платформе и выявления потенциальных нарушений. Но внедрения технологий будет недостаточно, если пользователи не умеют с ними работать. Поэтому крупный бизнес вкладывает много сил в реализацию образовательных проектов. Мы убеждены, что обучение основам цифровой грамотности необходимо начинать с детства - в тот момент, когда ребенок впервые начинает работать со смартфоном. Достичь максимального эффекта можно только в объединении усилий и планомерной работе на всех уровнях".

Иван Рыбников считает, что при реализации мер противодействия киберпреступности необходим акцент на усиление защиты информационной инфраструктуры и данных: "Меры должны включать разработку и внедрение передовых технологий для мониторинга и обнаружения кибератак, а также улучшение программного обеспечения, способного эффективно противостоять новым угрозам. Законодательное усиление в области кибербезопасности также играет ключевую роль, устанавливая более четкие правила для защиты данных и обеспечивая адекватные меры ответственности за их нарушение. Это способствует созданию более надежной правовой основы для защиты персональной информации и корпоративных данных. Международное сотрудничество также является ключевым аспектом, так как оно позволяет обмениваться информацией и лучшими практиками, тем самым усиливая безопасность. Кроме того, усиление безопасности критически важных инфраструктурных объектов, таких как телекоммуникационные системы, финансовые учреждения, транспортные узлы, могут включать внедрение новых технологических решений и методик, адаптированных к специфике угроз в цифровой среде".

Руководитель направления аналитики и спецпроектов экспертно-аналитического центра ГК InfoWatch Андрей Арсентьев назвал киберпреступность угрозой национальной безопасности, и создание единой системы противодействия подобным преступлениям означает выход борьбы с киберугрозами на качественно новый уровень: "Такая система сможет объединить все меры, которые есть в текущем законодательстве, в частности в УК РФ, и поможет выстроить единый эффективный контур защиты инфраструктуры и граждан. Вероятно, последующие подзаконные акты определят цели и задачи системы борьбы с компьютерными преступлениями, ее функциональное наполнение, методологическую основу, зоны ответственности. Также может быть усилена координация государства и бизнеса в области противодействия киберпреступности, могут быть предложены программы увеличения количества специалистов по информационной безопасности и т.д.".

По мнению Дарьи Зубрицкой, система противодействия киберпреступности должна включать единый центр мониторинга, в рамках которого компании могли бы обмениваться индикаторами компрометации: "Это позволило бы более оперативно реагировать на массовые кибератаки. Также необходимо на законодательном уровне ужесточить требования к компаниям, чтобы у них был стимул внедрять современные средства защиты, а не думать, что им проще заплатить штраф. Немаловажным аспектом является совершенствование системы обучения специалистов по кибербезопасности. Пока квалифицированных специалистов не хватает".

"Государство уже последовательно работает над усилением противодействия компьютерным атакам, как прямо (ужесточает регулирование, вводит отраслевые стандарты как на средства защиты, так и на объекты защиты - цифровые системы, создает специализированные финансируемые государством элементы экосистемы защиты, например, ГосСОПКА, НКЦКИ, Финцерт), так и косвенно (помогает с подготовкой кадров, вводит льготы для компаний отрасли и т.п.) Скорее всего, развитие будет продолжаться по каждому из перечисленных направлений, - считает Рустэм Хайретдинов. - Система противодействия киберпреступности - комплексный проект, который не может быть реализован исключительно государством - нужно объединять усилия всех владельцев цифровых систем, а также работать с киберграмотностью населения как пользователей цифровых систем. Государству вполне по силам качественно изменить сегодняшнее состояние через комплекс мер. Среди них обеспечение кибербезопасности в системообразующих цифровых системах: госуслуги, телеком, финансы, транспорт, промышленность; создание стандартных и понятных "правил игры": требований по созданию и защите цифровых систем, условий взаимодействия цифровых бизнес-систем с государственными цифровыми системами. Важным элементом такой работы обязательно должно стать просвещение населения".

По мнению Сергея Пыжика, создание национальной системы противодействия киберпреступности в пределах одной страны теоретически возможно, но потребует значительных усилий и координации между разными сторонами, включая государственные органы, бизнес и общественность: "Необходима комплексная правовая поддержка и современные технологические решения. Однако, учитывая международный характер многих угроз, ключевым остается глобальное сотрудничество и обмен своевременной информацией для эффективного реагирования и предотвращения кибератак".

Владислав Крылов считает, что добиться больших успехов в рамках одной страны возможно, но рациональнее организовать систему международного сотрудничества, основанного на принципах "комьюнити", то есть из представителей государственных ведомств и служб, академических кругов и высшей школы, вендоров средств защиты информации, разработчиков общесистемного и прикладного ПО, ассоциаций и сообществ, коммерческих организаций, независимых исследователей: "Киберпреступность не ограничивается границами стран, поэтому эффективная борьба с ней требует сотрудничества между различными государствами. Создание системы международного сотрудничества в сфере кибербезопасности может способствовать установлению доверия между странами, улучшению обмена опытом и технологиями, а также сокращению рисков киберугроз для всех государств - членов подобной системы".

"В нашей стране много профессионалов, которые в состоянии построить реальную систему противодействия киберпреступности. Но все-таки целиком закрыться от остального мира не получится, необходимо обмениваться опытом, повышать компетенции, - полагает Дарья Зубрицкая. - Также киберпреступность транснациональна, и российские компании чаще всего атакуют иностранные хакерские группировки, и противодействовать им проблематично".

По мнению Юрия Драченина, в рамках одной страны создать абсолютно безопасную систему киберзащиты просто невозможно: "В нее всегда могут попадать данные извне - например, с веб-сайтов или других компьютерных систем. Есть два варианта создания такой системы: сделать ее очень строгой и контролируемой, тогда она станет закрытой, изолированной, или разрешить системе получать данные извне, но установить четкие правила для обработки этих данных и подготовить сценарии реагирования на новые угрозы. Для этого можно использовать искусственный интеллект, фильтры и логирование для проверки данных. Такой подход позволит максимально обезопасить систему, но сделать ее абсолютно безопасной все равно нереально. Риски тем не менее можно снизить - для этого нужно обучать пользователей, сотрудников, которые работают с информацией, и соблюдать кибергигиену".

Иван Рыбников обратил внимание, что внедрение национальной системы противодействия киберпреступности требует комплексного подхода, включающего как технические, так и правовые аспекты, в том числе и на международном уровне: "На техническом уровне это означает создание централизованных операционных центров безопасности, способных в реальном времени отслеживать и реагировать на угрозы. Включение в систему современных инструментов искусственного интеллекта и машинного обучения позволит эффективно прогнозировать потенциальные атаки на основе анализа больших данных. С правовой стороны необходимо усилить законодательную базу для обеспечения более жесткого наказания за киберпреступления и улучшенной защиты персональных данных. Также важным аспектом является создание условий для межведомственного взаимодействия, включая правоохранительные органы, национальные регуляторы и частный сектор, для эффективного обмена информацией о киберугрозах. Хотя основные усилия могут концентрироваться внутри страны, необходимость в международном сотрудничестве остается актуальной для противодействия глобальным киберугрозам, что подразумевает участие в международных "кибебезопасностных" инициативах и договорах. Это поможет строить более крепкие отношения с другими государствами и международными организациями в борьбе против киберпреступности".

Пензенский "Горводоканал" автоматизирует работу насосных станций

ООО "Горводоканал" Пензы внедрило систему автоматизации на шестой водопроводной насосной станции. Работу 5 насосных агрегатов на станции водопровода "Леонидовка" теперь контролирует система управления частотными преобразователями. Она позволяет отслеживать все процессы полностью в автоматическом режиме, без присутствия персонала на станции.

Два частотника обеспечивают каскадную работу насосов, то есть при необходимости к одному работающему агрегату подключается второй, третий и так далее. Помимо этого, система отслеживает время работы каждого насоса, с периодичностью в неделю, заменяя один работающий насос на другой. Это позволит получать своевременную и достоверную информацию о ходе технологического процесса и состояния оборудования, а также повысит его надежность и долговечность эксплуатации. Температурный режим на станции так же поддерживается автоматически.

В перспективе автоматизация насосных станций даст возможность дистанционного режима управления из центральной диспетчерской службы. В комплексе это позволит повысить эффективность управления и контроля технологических процессов. В случае возникновения внештатной ситуации автоматика обеспечит оперативную локализацию и блокировку аварийных участков и оборудования.

Насосная станция водопровода "Леонидовка" шестая по счету, где установлена система автоматизации. Еще на трех объектах подобные работы предстоит выполнить.

Доля подключенных к интернету домохозяйств увеличится до 99%

Алексей Миколенко

Президент России Владимир Путин поручил правительству РФ увеличить долю подключенных к интернету домохозяйств до 97% к 2030 г. и до 99% к 2036 г. У граждан, которые ограничены в качественной связи, появится возможность иметь высокоскоростной доступ, использовать сети спутниковой и мобильной связи с повышенной пропускной способностью.

Президент РФ Владимир Путин подписал указ "О национальных целях развития РФ на период до 2030 г. и на перспективу до 2036 г." В одном из пунктов документа сказано: "Установить целевые показатели и задачи, выполнение которых характеризует достижение национальной цели "Цифровой трансформации государственного и муниципального управления, экономики и социальной сферы". В связи с этим, президент поручил увеличить долю домохозяйств и обеспечить им возможность качественного высокоскоростного широкополосного доступа к информационно-телекоммуникационной сети "Интернет", в том числе с использованием сетей спутниковой и мобильной связи и с учетом роста пропускной способности магистральной инфраструктуры, до 97% к 2030 г. и до 99% к 2036 г.

ПАО "Ростелеком" ранее сообщало, что более 4,7 тыс. сел и деревень стали цифровыми. "Специалисты, которые занимаются стройкой и логистикой проекта устранения цифрового неравенства "УЦН 2.0", инициированным в 2021 г. Министерством цифрового развития, связи и массовых коммуникаций совместно с провайдером, в 2023 г. преодолевали не только технические, но и природно-климатические препятствия. Расстояние между самой западной и восточной точками проекта составляет 6589 км, а между северной и южной - 3569 км. Для доставки оборудования к месту установки приходилось использовать вертолеты, вездеходы и сани, суда ледокольного класса и катера. Это не просто важнейший инфраструктурный, но и социальный проект, который нужен миллионам людей", - отметил президент ПАО "Ростелеком" Михаил Осеевский.

Цель "УЦН 2.0" - развитие современной мобильной связи, включая высокоскоростной доступ в интернет по технологии LTE (4G), в малых населенных пунктах (от 100 до 500 жителей).

С 2021 г. для подключения базовых станций "Ростелеком" проложил более 17 тыс. км новых волоконно-оптических линий связи, что позволило обеспечить высокую скорость мобильного интернета.

Перечень населенных пунктов, где будут установлены базовые станции, определяет Минцифры на основании открытого голосования. В адресный перечень по состоянию на 2024 г. вошло 1481 поселение. А до 2030 г. мобильная связь должна появиться в 24 тыс. населенных пунктов.

Мобильный оператор ООО "Т2 Мобайл" (Tele2) выступает центром компетенций в группе компаний "Ростелеком" по реализации проекта "УЦН 2.0": проводит радиочастотное планирование, координирует строительство и пусконаладочные работы по базовым станциям.

На самых удаленных и труднодоступных территориях страны, где прокладка наземных волоконно-оптических линий связи технически невозможна, для подключения базовых станций используется спутниковая связь, организованная при участии российской телекоммуникационной компании "РТКОММ". Всего в 2023 г. через спутниковые каналы подключены 82 базовые станции в населенных пунктах Ненецкого и Чукотского автономных округов, республик Саха (Якутия) и Тыва, Забайкальского, Камчатского, Красноярского, Приморского и Хабаровского краев, Амурской, Архангельской, Иркутской, Кемеровской, Магаданской, Мурманской, Томской и Тюменской областей.

Ведущий аналитик Mobile Research Group Эльдар Муртазин отметил, что в России есть огромное количество мест, где нет интернета и провести его невозможно, так же как и голосовую связь. Он обратил внимание, что устранение цифрового неравенства идет, но медленно. "Если мы говорим о возможности добавления тех или иных регионов, то это будет происходить постепенно за счет спутниковой связи. Российская космическая компания "Бюро 1440" прогнозирует, что это случится в 2028-2029 гг. Соответственно, с 2030 г. можно будет наращивать присутствие связи, в том числе интернета, в любых уголках страны. Операторы на данный момент не могут решить этот вопрос по экономическим причинам, поэтому нам нужна низкоорбитальная спутниковая группировка, которая обеспечит связь. Как только она появится, зоны без высокого уровня связи, это примерно до 5% домохозяйств страны, которые ограничены из-за географического расположения, получат возможность общаться", - сказал Эльдар Муртазин.

Генеральный директор консалтингового агентства "ТМТ Консалтинг" Константин Анкилов считает, что для увеличения подключенных к интернету домохозяйств необходимо еще активнее развивать программу устранения цифрового неравенства: "В подключенных малых населенных пунктах исследования показывают высокий спрос на интернет. Если в городах операторы могут решать проблему самостоятельно, то в селах оказание услуги зачастую убыточно, поэтому потребуется госфинансирование, как это уже происходит с "УЦН 2.0".

ПАО "МегаФон" от комментария воздержалось. ПАО "ВымпелКом" (бренд Билайн), ПАО "Мобильные ТелеСистемы" (МТС), ООО "Т2 Мобайл" (Tele2) и ПАО "Ростелеком" не ответили на вопросы корреспондента ComNews.

Белгородская область внедряет ИИ в медучреждениях

В медучреждениях Белгородской области искусственный интеллект поможет повысить эффективность диагностики пациентов. Об этом сообщила пресс-служба регионального правительства.

По данным на май 2024 г., ведутся работы по интеграции дополнительных модулей ИИ в медицинскую информационную систему региона

Внедрение искусственного интеллекта и цифровых сервисов в деятельность учреждений здравоохранения области является составной частью реализации нацпроекта "Здравоохранения" в части создания единого цифрового контура в отрасли медицины.

Белгородская область регулярно входит в число территорий, на которых реализуются различные пилотные проекты по данному направлению. В частности, именно в этом регионе впервые в стране медики приступили к оформлению рецептов на медикаменты в электронном виде. Все медицинские организации области уже несколько лет назад перешли на ведение полностью электронных медицинских карт пациентов, которые содержат всю информацию об обращениях жителей региона в медицинские учреждения, о диагностированных у них заболеваниях и тактике их лечения, о результатах различных исследований, в том числе полученных с использованием медицинского оборудования, которые проводились во всех медучреждениях региона. Помимо этого, продолжается реализация в регионе пилотного проекта по онлайн-продаже медикаментов и их доставке.

Сегодня актуальным направлением является внедрение в искусственного интеллекта в повседневную деятельность медицинских специалистов. Это способствует созданию условий для повышения качества услуг в сфере здравоохранения. Умные технологии позволяют выявлять признаки заболеваний на раннем этапе, проводить профилактические обследования, подбирать оптимальные дозировки лекарственных препаратов и даже увеличивать точность хирургических вмешательств.

По данным Минздрава России, в 2023 г. в 85 субъектах Российской Федерации внедрили 106 медицинских изделий с искусственным интеллектом. Ведутся работы в данном направлении и в Белгородской области. В настоящее время специалисты интегрируют в областную медицинскую информационную систему региона три дополнительных модуля ИИ, которые позволят существенно повысить качество и результативность диагностических обследований. С их помощью будут анализироваться результаты исследований и выявлять тех пациентов, показатели которых требуют особого внимания специалистов.

Таким образом, цифровая трансформация, создание цифровых сервисов позволяет повлиять на процесс оказания медицинской, сделав его оптимальным и более эффективным с точки зрения трудозатрат медицинского работника, что повысит доступность медицинского помощи для пациента и его удовлетворенность.